Содержание

4 проверенные схемы с хорошим доходом

Современный художник может зарабатывать достаточно много, создавая иллюстрации на разных проектах. Рисовать можно под заказ или просто выставлять готовые работы на продажу. О том, как это сделать, и с чего начать, расскажем прямо сейчас.

Создание иллюстраций

Достаточно распространенный способ заработка – это рисование иллюстраций к разным проектам. Например, можно оформлять обложки для книг или создавать стикеры, разрабатывать дизайн рекламных материалов. Подобные заказы можно найти в больших количествах на разных биржах, например:

  • kwork.ru;
  • freelance.ru;
  • artister.ru;
  • weblancer.net;
  • МогуЗа;
  • fl.ru;
  • dizkon.ru.

Процесс регистрации достаточно простой – после заполнения формы уже через несколько минут можно принимать первые заказы. Деньги выводятся на банковскую карту, счет или электронный кошелек.

Продажа оригиналов работ

Для заработка можно рисовать на заказ и продавать оригинальные работы в сети или офлайн. Схема простая – необходимо разместить объявление в социальных сетях, группах и аккаунтах. Можно создать свой сайт или завести блог, а также воспользоваться специальными площадками, например, «Ярмарка Мастеров».

Также профессиональные художники размещают примеры работ в картинных галереях наподобие ArtNow либо на сайте realgallery.ru. Выкладывать примеры нужно регулярно, чтобы привлечь постоянных заказчиков.

Создание дизайнов паттернов

Паттерны тоже востребованы в иллюстрациях. По сути это художественный шаблон для дизайна тканей, бумаги для упаковки, предметов канцелярии. Продажей паттернов можно заниматься на разных сервисах, например, Patternbank. Здесь пользуются спросом паттерны для текстиля. Их применяют также для дизайна одежды и обуви.

Чтобы постоянно предоставлять свои услуги на сайте PatternBank, необходимо сдать экзамен и загрузить 5-6 работ. Если дизайны соответствуют актуальным трендам, кандидата примут в команду компании. Тогда он сможет продавать собственные паттерны по лицензии.

Продавать изображения на стоках

Если художник создает иллюстрации в больших количествах, он может продавать их и на стоковых порталах. Рисунки будут покупать разные компании для того, чтобы использовать их по назначению, например, в дизайне сайта, текстиля, в том или ином издании.

Сегодня успешно работать можно на разных фотостоках:

  • shutterstock.com;
  • fotolia.com;
  • depositphotos.com;
  • russki.istockphoto.com.

Работать выгодно в тех направлениях, которые пользуются реальным спросом. Поэтому предварительно нужно изучить фотобанк, оценив, какие изображения больше всего востребованы. Также можно заниматься серийными иллюстрациями, например, для детских книжек, календарей, разных видов спорта и много другого.

Как зарабатывать художнику в интернете? С чего начать? | Заработок и Инвестиции💸

Как зарабатывать художнику в интернете

Как зарабатывать художнику в интернете

Художник — творческий человек, который, в первую очередь, должен дорожить своими идеями и созидать. Несмотря на это, в некоторых случаях, начинают появляться мысли о том, как заработать художнику в интернете. Возможно, причиной становится банальная нехватка денег, а может, это связано с желанием реализовать себя в коммерческом русле. Вне зависимости от того, откуда появляется вопрос о том, как заработать художнику, нужно разобрать, как это реализовать. Это самое важное из того, что может быть.

Способы заработка для художника в интернете

Есть сразу несколько способов того, как зарабатывать художнику в интернете. Нужно разобрать каждый из них, получив более точное понимание этого вопроса и ответа на него.

Иллюстрации для проектов

Иллюстрации для проектов

Иллюстрации для проектов

Это первое, на чем человек может зарабатывать. Он может рисовать обложки для книг, заниматься оформлением информационных продуктов, создавать стикеры в социальных сетях и не только.

❎❎❎❎❎❎❎❎❎

Привет! 👊Вот и подъехала ✅подборка годной информации:

Подписывайтесь на наш 💎 Телеграмм канал 💎

❎❎❎❎❎❎❎❎❎

Найти такие заказы очень просто: нужно изучить предложения, которые доступны на специальных биржах. Более того, есть специализированные ресурсы для художников, как например, http://illustrators.ru/.

И так, сайты с заказами выглядят так:

С них и нужно начать.

Продажа оригиналов работ

Далеко не все художники любят рисовать на заказ и забывать про свою музу. В таком случае есть возможность продавать те работы, которые уже были созданы. Но как же их реализовать? В первую очередь, рекомендуется обратить внимание на социальные сети. Есть еще вариант и с созданием своего сайта для дальнейшей реализации своего творчества.

Продажа изображений своих работ

Продажа изображений своих работ

Продажа изображений своих работ

Если человек рисует постоянно, то он может зарабатывать на фотографиях своих иллюстраций. Их покупают различные журналы, сайты, новостные ресурсы и так далее.

Однако нужно понимать, что на продаже фотографий своих работ заработать много не получится. Рассчитывать, по крайней мере на начальных этапах, стоит на 100-120 долларов в месяц.

Полезными будут ресурсы:

С этих сайтов и рекомендуется начать освоение данного способа того, как зарабатывать художнику в интернете.

Блог в социальных сетях

Художники — талантливые люди, которые могут завести свой личный блог и получить множество поклонников. Их, всего лишь, нужно найти. Рекомендуется найти с ведения социальной сети Vkontakte, а затем уже группы в Instagram. Когда людей будет много, то человек может рисовать на заказ, причем за хорошую стоимость, продавать готовые работы или вовсе стать известным, но это редкость.

Мастер-классы на Youtube

Мастер-классы на Youtube

Мастер-классы на Youtube

Рисование — не только талант, но и умения. Они могут быть реализованы с помощью площадки Youtube. Нужно снимать различные ролики, начиная учить людей тому, как правило, рисовать и зарабатывать на этом. Тематика рисования весьма обширна, поэтому тем для роликов может быть очень много!

Творческие трансляции

Последнее, что стоит упомянуть — творческие трансляции на Youtube или Twitch. Если художник действительно талантлив, то он сможет найти постоянную аудиторию и зарабатывать, например, на сотрудничестве с брендами или с помощью пожертвований. Вариантов может быть очень много.

Подписывайтесь на канал! Больше ресурсов

intellectis.ru ⭐- сайт канала

Группа ВК

Телеграмм Канал

Заработок в интернете для художников: миф или реальность?

Начинающие художники, перед тем как начать свою карьеру задумываются о том, стоит ли вообще заниматься творческой деятельностью. Ведь неизвестно, смогут ли они добиться мирового успеха или хотя бы постоянного заработка.

На самом деле, работа художника – это востребованный труд. И одним из самых популярных мест для заработка является интернет. Как же осуществляется продажа рисунков через интернет и можно ли на ней много заработать?

Способы продажи рисунков через интернет

Если у вас уже есть портфолио, которое вы можете предоставить по запросу, или собственный блог, то биржи удаленной работы – это то, что вам нужно. Там вы сможете создать анкету и получать актуальные предложения от заказчиков или же отправлять отклики на выбранные заказы.

Для тех, кто не очень хочет затевать процесс создания портфолио и не особо настроен на труд по заказу, подойдут фотобанки или микростоки.  Эти площадки популярны по всему миру и никогда не знаешь, в какой уголок Земного шара попадет ваше творение.

На фотостоках вы размещаете уже готовые работы, которые защищаются от нелегального скачивания. Такие сайты помогают свободным художникам, любящим творить по душе, а не на заказ, получать деньги за свои работы.

Фотобанки – один из легких способов продажи через интернет. Благодаря удобной и простой системе даже самый юный и начинающий художник может там разместить свои рисунки.

Самые надежные и популярные фотостоки можно посмотреть тут.

Где еще можно продать свои рисунки через интернет?

Для начала нужно понять, кто же покупает рисунки через интернет. Ежедневно в сети появляется тысяча новых сайтов, блогов и других тематических страниц. При создании владельцы хотят уникальные картинки, то есть такие, которые не появлялись в интернете.

Благодаря таким заказчикам и существуют фотобанки, биржи фриланса и многое другое. Однако кому-то удобнее работать напрямую, делать заказ лично, избегая сторонние сайты. Поэтому художники стараются создать себе платформу, на которой бы они хранили свои изображения. Это может быть собственный блог, сайт или даже страничка в социальной сети, через которую с вами свяжется покупатель.

Однако у такого способа есть значительный минус – нет никаких гарантий об оплате. Художник и заказчик могут заключить контракт, если работают длительное время. Однако «штучные» работы легче всего и безопаснее продавать на микростоках.

Выбирая профессию художника, вы не рискуете остаться без денег, потому что возможность зарабатывать есть у всех.

Как заработать художнику в интернете: способы, сайты ,соц. сети

Интересуетесь, как заработать художнику в интернете?
Хотите применить свои художественные навыки?
Расскажем вам, с чего начать и где можно заработать.
Интернет дает множество возможностей и вам останется лишь выбрать то, что вам по вкусу.

Основные виды и способы заработка :

Иллюстрации

Иллюстрировать проекты – довольно популярный способ заработать.
Картинки для книг, статей, стикеры для социальных сетей.

Заказы есть на специализированных ресурсах, к примеру,Illustrators.ru.

Также предложения размещаются на различных биржах фриланса.

Готовые работы

Если не любите рисковать работать на заказ, этот способ для вас. Как заработать деньги, если у вас есть готовые работы?
Размещайте предложения на разных площадках.

Это могут быть соцсети, сервисы объявлений, ваш личный сайт.

Такой способ дает возможность заработать начинающему художнику.
Профессионалам советуем также попробовать свои силы и разместить работы в онлайн галереях, например realgallery.ru

Дизайны паттернов

Паттерны применяют для создания дизайна канцтоваров, тканей и другой продукции.

Есть сайт Patternbank.com, где авторы могут продавать свои работы.

В основном востребованы паттерны для тканей (одежда, обувь, аксессуары).
Работать с сервисом может не каждый.
Для начала вас попросят загрузить несколько своих работ.
Если их одобрят, вы сможете начать сотрудничество.
И если паттерн на продажу размещен, автор лишается права продавать этот дизайн где-то еще.
Другими словами, у ресурса появляются эксклюзивные права на принты.

Сколько зарабатывают на этом?

В случае продажи художник получает половину от суммы сделки.
Продать эксклюзивный принт можно за 300 евро и получить из них 150.
Эксклюзивный – означает, что вы можете продать его лишь раз, после чего его удаляют из базы.

Выставив обычный принт за 50 евро, можно заработать 25.

Но так одну и ту же работу можно продавать несколько раз.

Изображения на стоковых сервисах

Еще один способ, как зарабатывать.
Размещайте работы на стоках.
Порталами пользуются разные компании, которым нужны картинки для своего использования.

На фотостоках можно заработать около 100 долларов в месяц.

Популярные сайты: ru.depositphotos.com, shutterstock.com, ru.fotolia.com.

Чтобы понять, какие иллюстрации востребованы, посмотрите частые запросы.
Такая информация должна быть на самом фотостоке.
Популярны векторные изображения, а также серийные картинки, продающиеся набором (календари, персонажи, буквы и цифры).

Аккаунт в соцсетях

Ведете страничку в Инстаграме, Фейсбуке, Pinterest?

Это еще один ресурс, где зарабатывать художнику.
Чтобы получать прибыль, понадобится раскрутить аккаунт.
Набрав несколько тысяч подписчиков, можно начать зарабатывать.
Есть несколько способов:

  1. Продавать свои иллюстрации, демонстрируя их в блоге.
  2. Сотрудничать с другими, зарабатывая на рекламе.
  3. Продавать обучающие материалы по рисованию.

Сувенирная продукция

Интересный способ, требующий определенной фантазии и бизнес навыков.
Художник может выпускать различную продукцию со своими принтами.
Например,одежда, посуда, аксессуары.
Нужно создать иллюстрации, договориться с типографией, которая это напечатает.
Продажа изделий зависит от ваших возможностей – сделайте интернет-магазин или продвигайте через страницу в соцсетях.
Кроме того,также поможет блог, о котором мы говорили ранее.

Прямые эфиры

Давайте полезную информацию в эфирах, на вебинарах и зарабатывайте на этом.
Тут есть два варианта: делать видео доступными для всех и получать пожертвования, либо проводить эфиры на закрытых аккаунтах, куда люди получают доступ, заплатив определенную сумму.

Консультации

Подойдет для тех, кто хорошо рисует и хочет поделиться знаниями с другими.
Во время консультации придется погрузиться в проблему клиента, ответить на вопросы, дать дельные советы.

Сейчас не составит труда консультировать онлайн в Skype, Zoom или других сервисах с возможностью видеоконференций.

Курсы

Обучающие курсы – очень популярный и перспективный способ заработка.
Если у вас есть чем поделиться с начинающими художниками, это может принести вам немало денег.

Люди готовы тратить ресурсы на саморазвитие, особенно онлайн – это ведь так удобно.

Чтобы ваши курсы были прибыльными, вы должны быть экспертом: обладать обширными знаниями и опытом в своем деле.
Также необходимо уметь преподавать: подавать информацию интересно, доступным языком.
Подумайте, готовы ли вы к педагогической деятельности.

Созданием и продвижением курсов можно заниматься самостоятельно, а можно продать материалы обучающим сайтам.

Тогда рекламой будут заниматься сотрудники ресурса.
Нужно лишь найти сервис, с которым условия сотрудничества будут взаимовыгодными.
Если вы обретете популярность онлайн, в будущем даже сможете выпустить свою книгу.

Постеры

Используйте свои иллюстрации, напечатав с ними постеры.
Такие постеры используют для украшения домов, офисов, ресторанов.

Популярные тематики иллюстраций: детские, мотивирующие, женские.

Достаточно перевести иллюстрацию в цифровой формат, после чего ее можно распечатывать в неограниченном количестве.

Эскизы для тату

Где заработать на эскизах?

Искать заказы можно везде: в тематических группах в соцсетях, на биржах фриланса, рекламировать себя в личном блоге и на досках объявлений.
Создавая действительно красивые эскизы, можно неплохо заработать.
Разбогатеть так вряд ли получится, поскольку многие люди скачивают готовые эскизы или просят сделать набросок самого тату-мастера.
Но если эта тема вам интересна, попробовать стоит.

Комиксы

Вы тоже просматривали разные комиксы: милые и смешные, грустные и душевные.
Известные авторы тоже когда-то начинали с нуля.

Попробуйте создать юмористическую иллюстрацию (они самые популярные) и выложить ее на своей страничке в соцсетях

Хорошие работы скопируют известные паблики, пользователи начнут делать репосты, и в итоге вы наберете подписчиков.
А дальше на волне популярности можно делать все то, о чем говорили выше: продвигать свои работы, курсы и другое.

Праздничная полиграфия

Пользуются популярностью оригинальные открытки.
Продукция продается во многих супермаркетах, магазинах с канцтоварами, спрос на нее всегда есть.
Также делают открытки онлайн, можете попробовать поискать и такие заказы.
Не менее популярны приглашения на свадьбу.
Изготовленные по индивидуальному заказу, они подчеркивают важность события.
Иллюстраторы сотрудничают как с частными клиентами, так и с фирмами, организовывающими праздники.

Можно выпускать и продавать открытки самостоятельно, а можно лишь сделать цифровую версию и продвигать их на специализированных сайтах.

Второй вариант у нас не сильно развит, но тут на помощь придут американские сайты, где в открыточном бизнесе зарабатывают большие суммы.

Обратите внимание на сайты: nobleworkscards.com, coolfunnygifts.com, creativersvp.com.

Рекламная графика

Художники получают самые разные заказы.
Компаниям нужны логотипы, листовки, для заведений общепита — меню.
Можно искать заказчиков самостоятельно, например, на биржах фриланса.

Альтернатива – устроиться графическим дизайнером и работать с конкретной организацией.

Игры

Работа довольно интересная, но и нелегкая.
Понадобится не только профессионализм, но и понимание технических моментов.
Если хотите попробовать, для старта лучше поработать с казуальными играми.
Так вы приобретете необходимый опыт и навыки, что позволит продвинуться дальше.
Посмотрите вакансии на gamedev.ru.
Если чувствуете, что не обладаете необходимыми знаниями, можете пройти курсы игровой графики.

Такие курсы могут принести большую пользу, ведь на играх зарабатывают пару тысяч долларов в месяц.

Работы на заказ

Если вы знаменитый художник, вы легко продадите готовые произведения.
Если это пока не так, советуем присмотреться к картинам на заказ.

Особой популярностью пользуются портреты и шаржи.

Их нередко заказывают в качестве подарков.
Рекламируйте себя в подходящих пабликах в соцсетях или на сервисах объявлений.

Дизайн сайтов

Многие IT-проекты нуждаются в хороших художниках.
Часто требуется продумать дизайн сайтов, приложений для смартфонов или рекламных баннеров.
Помимо художественных навыков для работы потребуется знание специальных программ.

Свой сайт

Это отличный инструмент для заработка.
На своем сайте можно рекламировать себя, свои работы и другие продукты.

Создавайте платные курсы, продвигайте дополнительные услуги, например, частные консультации.

Если выпускаете постеры или любую другую продукцию со своими иллюстрациями, это тоже можно и нужно продвигать у себя на сайте.

Уроки

Умеете рисовать и хотите научить этому других?

Можно зарабатывать на уроках рисования.
Найдите учеников и занимайтесь с ними по Скайпу или используя другие программы с функцией видеоконференций.
В последнее время все чаще люди интересуются обучением онлайн.
Если разбираетесь в графических программах, этому также можете обучать.

Да, в интернете полно бесплатных материалов, но это не сравнится с индивидуальными занятиями.

Так чем же заняться?

Интернет открывает множество возможностей, легко затеряться на самом старте.

Не беритесь пробовать все и сразу, лучше спокойно продумайте, с чего начать.

  1. Подумайте, что вы сильнее всего любите рисовать. Какие вам нравятся стили и техники? Какие темы преобладают в иллюстрациях? Нравятся портреты – делайте их на заказ, любите векторную графику – подойдет продажа работ на фотостоке, хорошо даются сказочные картинки – сможете делать иллюстрации для детских книг.
  2. Поразмышляйте, сколько времени сможете уделять художественной деятельности. Одним заказчикам не важен ваш график работы. Например, нарисовать шарж вы можете в любое время, не затрачивая на это несколько суток. А вот создавать игры – уже совсем другой уровень и большая загруженность.
  3. Посмотрите, что предлагают профессионалы и что пользуется популярностью. Так вы поймете, что можете делать и кто ваши будущие клиенты.

Исходя из вышеперечисленного вы сможете решить, какое именно направление работы вам подходит.
Присмотритесь к своей целевой аудитории, узнайте, что им нужно и как этого достичь.
Это позволит вам работать с комфортом и достигать своих целей, в том числе финансовых.

Помните, что работа в инете предполагает не только наличие творческого потенциала, но и других навыков.

Вам придется самостоятельно продвигать себя, искать клиентов и общаться с ними.
Также важно умение самостоятельно организовать свой график, а для этого потребуется ответственность и усидчивость.
Надеюсь, статья была вам интересна и теперь вы знаете как  заработать художнику в интернете  и сможете открыть для себя новые возможности!
Дополнительно узнаете на чем можно заработать в интернете в других сферах,если перейдите по ссылке отмеченной синим цветом.
Делитесь информацией с друзьями-художниками, им это тоже пригодится!
Подписывайтесь на новости, чтобы всегда быть в курсе появления новых материалов.

 

ТОП 5 способов как заработать художнику в 2020 году?

Как заработать художнику? С этим вопросом сталкивается множество талантливых людей, которые хотят использовать свое творчество не только для создания произведений искусства, но и для зарабатывания денег.

Как заработать художнику?

Мы живем во времена больших возможностей. Традиционные способы заработка больше не являются социальной нормой. Все более популярной становится удаленная работа, которая подходит для людей, работающих в различных сферах деятельности. Не являются исключением и художники, которые могут предоставлять свои услуги онлайн. Все, что для этого нужно, это компьютер с доступом в Интернет.

Рассмотрим 5 лучших способов работы в Интернете для художника.

1. Продажа фотографий онлайн

Этот вариант идеально подходит как для фотографов, так и для художников. Все, что вам нужно сделать, это создать учетную запись на нескольких веб-сайтах, занимающихся продажей произведений искусства и их копий, и разместить там свои работы.

Настройка профиля на портале бесплатна, однако с каждой проданной картины взимается комиссия в размере от десяти до нескольких десятков процентов от цены, в зависимости от сайта. Обслуживание аккаунта на таком сайте для создателей очень простое, а продажа полностью легальна.

Конечно же, можно продавать свои работы самостоятельно, но здесь вопрос их подготовки и доставки лежит на самом художнике.

Как заработать на фотостоках:

2. Продажа цифровых обоев для компьютеров и мобильных устройств

Если вы фотограф или графический дизайнер, то можете зарабатывать деньги, продавая свои цифровые обои онлайн. Вы просто отображаете их в интернете на промежуточных страницах и ждете прибыли. Принцип продаж аналогичен галереям, продающим онлайн-принты.

Как заработать на печати на футболках и других аксессуарах:

3. Предоставление графических услуг

Дизайнеры компьютерной графики – это профессионалы, которые довольно часто работают удаленно. Это неудивительно, потому что есть множество предложений, позволяющих выполнять такую работу. Их можно найти на традиционных сайтах с предложениями работы, а также на сайтах, специализирующихся на данном типе предложений.

4. Предложение услуг на сайтах фрилансеров

Многие художники зарабатывают, делая заказные работы, предлагаемые на порталах фрилансеров. Клиенты, ищущие услуги различных художников, публикуют там свои предложения о работе, а сами художники отвечают на них и указывают скорость, с которой они готовы выполнить заказ.

Участие в торгах по таким предложениям работы требует некоторой практики. Вы должны научиться предлагать хорошие цены, соответствующие сложности и качеству заказа, быть компетентным в конкуренции с другими художниками. Начало, как правило, трудное, но после выполнения большого количества заказов, можно получить хорошую репутацию. В таком случае, проблем с получением заказов не будет.

5. Как заработать художнику, обучая других

Уроки рисования от руки, художественного или технического рисования пользуются большим спросом во всем мире. Вам не нужно встречаться со студентами. Вы можете делать это онлайн. Начните с рекламы своих услуг на как можно большем количестве веб-сайтов (например, на olx или онлайн-форумах для людей, планирующих подать заявку на поступление на курсы по искусству или архитектуре).

Это может занять некоторое время, но вы сможете достичь достойного уровня онлайн-заработка. Вам необходимо изучить принципы интернет-маркетинга, создать портфолио и привлечь клиентов. Ведение художественного блога и учетных записей в социальных сетях, таких как Facebook или Instagram, безусловно, поможет. Знание английского языка также будет способствовать нашему успеху – это позволит искать удаленные предложения о работе по всему миру.

Первоначально отнеситесь к этому способу заработка с точки зрения дополнительной работы. Если вы добросовестно подходите к этому вопросу и будете действовать систематически, через несколько месяцев сможете подумать о том, чтобы уйти с работы, потому что, как художник, вы начнете зарабатывать достаточно, чтобы иметь возможность содержать себя.

Читайте также : Как зарабатывать на handmade в 2020 году

Continue Reading

Как заработать 100000$ в интернете художнику и дизайнеру

 

 

  «Как заработать в интернете» написано множество статей и даны полезные советы. Я расскажу о своём опыте. Более 10 лет работаю на микростоках в интернете.

Начинала в 2010 году. До этого закончила Университет Печати в Москве по специальности художник-график печатной продукции и много лет оформляла учебники, книги для детей и другое. В 2000 годы с издательствами было сложно работать. За сданные иллюстрации нужно было иногда более 2 месяцев выпрашивать гонорар, поэтому когда я узнала о микростоках, это было спасение!

Честно сказать никогда не думала, что на микростоках наступит конкуренция и Шаттерсток будет продавать мои картинки по 0,10$.

Раньше все загруженные картинки мгновенно покупались по 0,38$. Эта работа – мечта! Ты рисуешь что хочешь и сам устанавливаешь график работы. Даже когда не работаешь, портфолио работает на тебя. Ещё есть продажи по расширенной лицензии и синглы от 25$ до 170$.

 

 

 

 

Пробую продавать иллюстрации на ETSY. Уже была продажа, это одна маленькая победа! Есть ещё принтшопы, но про них лучше расскажу отдельно. 

 

   

 

 

 

 

  Ты можешь путешествовать и загружать картинки из любой точки мира. Некоторые объехали весь мир и купили дома, машины, открыли собственный бизнес. Я люблю рисовать животных, абстракции, открытки к праздникам. Ещё профессионально снимаю. Иногда фото покупают за 95$.

Некоторые картинки продались уже более чем на 2000$.

Но сейчас заработать гораздо сложнее. От пирога остаются всё меньше и меньше кусочки…

Сейчас всё не так стабильно как раньше. Один день может быть хорошая сумма, а на другой 3 доллара.

Работаю я на такие микростоки: Adobe Stock, Shutterstock, Depositphotos, 123rf, Dreamstime, Vectorstock, CanStockPhoto.

Здесь много моих работ. Очень классная площадка для рекламы своих работ здесь.

В топы попадают, например, просто разноцветные растровые полоски или геометрические абстракции. Не угадаешь, что будет лучше продаваться и сколько времени. Много лет продавались вот эти котики. Их размножили в Китае и теперь их можно увидеть на рюкзаках, шапках, одежде, детских колясках. Где я только не встречаю свои картинки. Проходят мимо люди и вдруг, я вижу своих котов или единорогов. То девушка идёт в юбке с моими совами на свидании, то ребёнок с рюкзаком из школы. Это невероятно приятно!

Мои иллюстрации часто украшают обложки тетрадей или блокнотов и конечно книг. Я написала и выпустила в помощью издательства Клевер книгу про «Отважного крабика Чу». Отзывы покупателей для меня самое ценное! Отрадно думать, что твой труд не напрасен.

 

 

Рисуйте и зарабатывайте на этом! Сейчас всё возможно!

Если есть вопросы, спрашивайте, с удовольствием отвечу.

 

 

Как заработать художнику в интернете

Активное развитие интернет технологий привело к возможности получения достойного дохода представителям множества профессий. Наиболее часто ресурсы предлагают информацию для копирайтеров, SMM специалистов. Хочется уделить более подробное внимание художникам, предоставляющим более творческие услуги.

Что понадобится для заработка на рисунках в сети?

Создание рисунков выступает невероятно перспективной активностью. Прежде чем рассматривать непосредственно способы получения дохода, убедимся в наличии необходимых средств для произведения рабочей деятельности.

  1. Программа. Для создания рисунков потребуется отказаться от помощи мольберта. Бумага, пергамент будут заменены на программное обеспечение Adobe Illustrator и Photoshop. Софт позволяет создавать рисунки от начала до конца. Конечный формат рисунка будет поддерживаться большинством известных сервисов.
  2. Ручка. Привычные для использования кисти, карандаши, заменяются цифровой ручкой. Данный инструмент не является обязательным для наличия. С помощью цифровой ручки можно повысить собственную производительность. Покупка ручки будет сопряжена с получением специализированного модуля-сканера. Создаваемые шедевры будут моментально появляться на экране компьютера.
  3. Планшет. Речь также идет о специфическом инструменте, не обязательном для приобретения. Графический планшет продается вместе с пером. Система считывает не только направления движения пера, но даже силу нажатия.

Как заработать на иллюстрациях

Основным способом заработка на иллюстрациях выступает посещение специального портала под названием микросток. Сайт представлен не в единственном экземпляре. Вниманию художников предоставлено множество микростоков. Авторы занимаются размещением созданных работ для последующей коммерческой реализации. Подобные ресурсы предоставляют возможности для поиска клиентов начинающих художникам и профессионалам. Название микросток имеет некоторую подноготную. Часть Микро подразумевает осуществление дешевых продаж. Сток применяется также не просто так. Частица обозначает наличие возможности загрузки фото, видео, рисунков и других графических объектов.

Существует некоторый тариф, соответствующий выставленной работе. Покупатель соглашается на оформление сделки, художник получает денежное вознаграждение. Дешевая цена выставляется неспроста. Одна картинка может быть реализована множество раз. Заработок художника определенно будет возрастать. Ожидать совершение сделки не нужно, покупка регистрируется в системе за считанные секунды. Автор работает для собственного удовольствия, не задумываясь о желаниях конечного покупателя.

Ресурсы для заработка на рисовании

Рисование выступает перспективным способом получения денег через интернет пространство. Помимо описанной ранее общей возможности реализации созданных рисунков, имеет смысл описать конкретно действующие онлайн-сервисы.

Практика показывает наличие существенных отличий каждого существующего сервиса. Один ресурс популярен по причине максимально быстрых продаж. Другие сервисы привлекательны по высокой стоимости сделок. Уделим внимание порталам, пользующимся наибольшей популярностью.

1. Shutterstock. Портал представляет собой наибольшую ценность по причине огромного охвата аудитории клиентов. Вниманию покупателей предлагаются более 20 млн. графических объектов. Художник получает около 60% от сделки. По данным аналитических изданий, ежегодно авторы получают оплату труда общей суммой 450 миллионов долларов.

2. Dreamstime. Сайт является менее оплачиваемым, автору будет доступно до 50% от стоимости сделки. Преимущество использования ресурса заключается в отсутствии необходимости прохождения экзамена. Фрилансер проходит регистрацию на сайте, где начинает моментальное ведение продаж.

3. DepositPhotos. Особенный интерес представляет для отечественных художников. Как стало известно, портал работает около 10 лет. Данный период времени не позволяет отнести ресурс к мега популярным, подобный возраст признается достаточно молодым. Привлекательность обусловлена русскоязычным интерфейсом.

Кто покупает рисунки

Существуют категории лиц, кому приобретение платных картинок требуется ежедневно. К подобным категориям лиц относятся блогеры, дизайнеры. Следует упомянуть организации, являющиеся постоянными посетителями микростоков: рекламные агентства, издательские компании. Необходимость посещения микростоков объясняется существующим законодательством. Очень важно соблюдать авторские права. Копирование материалов с других порталов не приемлемо для сохранения хорошей репутации. Большинству пользователей приходится приобретать рисунки для графического оформления.

Маленькие проекты не могут позволить себе сотрудничество с штатным художником. Иногда представляется невероятно сложно объяснить человеку какой требуется результат. Гораздо проще, дешевле посетить микросток, подобрать изображение, полностью удовлетворяющее запросу. Дальше необходимо оплатить сделку, после чего станет допустимо размещение рисунка, анимации без нарушения авторских прав.

Сколько можно заработать художнику в сети Интернет

Вопрос заработка на фрилансе выступает камнем преткновения для миллионов пользователей. Интернет уже давно является проверенным ресурсом для получения дохода представителями различных профессий. Иллюстраторы соперничают с фотосъемщиками. Пользователи больше верят в заработок на фотографиях. Однако, статистика демонстрирует совершенно иные результаты. Количество реализованных иллюстраций давно соответствует продажам фотографий. Гонорар авторов картинок превышает заработок фотографов. Статистика верна при сравнении авторов с одинаковым количеством работ, предоставляемых в портфолио.

Анализ перспектив получения дохода привел к рассмотрению сервиса Shutterstock. Портал выставил запрет на разглашение гонораров. Можно лишь привести цифровые сведения для ознакомления. Полученные данные показывают, лучшие авторы могут получать за 1 картинку более 2 тысяч долларов. Речь идет о тысячах загрузок одного объекта в течение нескольких часов. Другой пример показывает работу автора в рамках анализа полного портфолио. Художник работает на микростоках 3-4 месяца. Загрузке подверглось 102 рисунка. Общий гонорар составил 9,283 доллара. Можно перестать осуществлять подобную деятельность, но продолжать получать заработок. Подобные варианты доступны при создании работ, востребованных на протяжении длительного количества времени.

Как начать зарабатывать художнику в сети Интернет

Начало творческого процесса сопряжено с необходимостью выбора актуального направления деятельности. Художник подбирает популярное направление и создает привлекающие внимание картинки. Создание качественных работ открывает возможность для начала реализации картинок. Фрилансеры, осуществляющие любые виды деятельности, хорошо знают о необходимости создания портфолио и резюме. Художник должен подробно рассказать об имеющемся образовании, опыте. Потребуется приложить к резюме примеры работ. Позаботьтесь о предварительно оценке произведенного труда. Необходимо огласить стоимость реализуемых анимаций. Качественно исполненный заказ поспособствует передаче контактов художника третьим лицам. Позже подобные люди могут стать потенциальными заказчиками.

Способов продажи изображений существует много. Представители творческой профессии могут попробовать силы на общедоступных биржах фриланса. Большая часть востребованных специалистов занимаются ведением собственного личного блога. Рано или поздно для упорного фрилансера наступает пора, когда заказчики обращаются с просьбой исполнения заказа. Первое время потребуется заниматься поиском заказчика непосредственно исполнителю. Ознакомьтесь со статистическими данными. Наверняка выделяются ниши, требующие создания новых картинок ввиду ярко выраженного дефицита.

Как зарабатывать на стоках с иллюстраций

Заработать на продаже иллюстраций может даже начинающий художник. Обращение к микростокам не подразумевает наличие специфических способностей, оборудования. Иногда достаточно умения использования типичных графических редакторов. Основное программное обеспечение предоставляется брендом Adobe. загружать на микростоки можно растровые или векторные изображения. Стоит сразу отметить, большая популярность принадлежит именно векторным картинкам.

Микростоки являются не простыми ресурсами. К загружаемым картинкам предъявляются определенные требования. Необходимо работать с цветовой моделью RGB, размер загружаемого изображения не может превышать 15 мб.

Начало получения дохода сопровождается загрузкой необходимого программного обеспечения. Редакторы помогут создать будущий объект коммерческих сделок. Далее уделяется время непосредственно творческому процессу. Художником создается иллюстрация, следует процесс преобразования в необходимый для загрузки формат. Последний шаг — регистрация на микростоке, выгрузка результата труда для последующей продажи. Микростоки не принимают любые работы. Будьте готовы к созданию файла для предварительного просмотра модераторами. Сотрудники портала потребуют картинку в формате jpg. После получения одобрения, картинка появится в списке потенциальных покупок.

Советы по заработку на микростоках

Предлагаем вниманию начинающих художников несколько советов для получения заработка на микростоках:

1. Обратите внимание на опыт профессионалов, ознакомьтесь с наиболее популярными работами. Не повторяйте чужих ошибок.

2. Работайте над собственными навыками. Учиться никогда не поздно, необходимо постоянно пробовать использовать новые инструменты.

3. Просматривайте рейтинг работ на микростоке. Таким образом получиться отслеживать современные тенденции.

4. Создавайте несколько вариантов одного изображения. Велика вероятность продажи сета, а не единичного объекта.

Резюмируем

Материал статьи посвящается разбору способов заработка через интернет для представителей наиболее творческой профессии — художников. Любая фриланс деятельность поможет получить доход только при максимально серьезном отношении к делу. Следует уделять много времени на обучение, трансформацию навыков. Микростоки используются профессионалами не только для подработки, но для получения стабильно растущего дохода.

12 способов заработать деньги как художник (и советы, которые работают)

Научиться зарабатывать деньги как художник, безусловно, достижимо, но это требует много тяжелой работы и долгосрочной стратегии.

В этой статье мы расскажем, как зарабатывать деньги в качестве художника, где продавать свои работы в Интернете, как найти новых клиентов в сфере искусства и многое другое, что поможет вам увеличить доход в качестве художника или креативщика.

12 различных способов заработать деньги как художник

Есть несколько способов заработать деньги как художник, и вы можете создать более одного источника дохода.Являетесь ли вы художником, работающим неполный рабочий день, или художником-фрилансером, работающим полный рабочий день, существует множество способов заработать деньги на своем искусстве.


Продажа ваших произведений искусства
1. Продажа ваших оригинальных произведений искусства

Вы можете продавать свои картины, скульптуры или предметы декора и украшения через свой веб-сайт или интернет-магазин.

Однако более разумно начать с устоявшегося онлайн-рынка произведений искусства с тысячами клиентов и миллионами посетителей, вместо того, чтобы ждать, пока покупатели откроют для себя ваше свежее портфолио веб-сайта с почти нулевым трафиком.

Некоторые из этих платформ предлагают вам возможность показать свое искусство, что является отличной рекламой.

2. Продавайте свои репродукции

Существуют интернет-магазины, предлагающие художникам возможность продавать свои работы с печатью по запросу.

Нужно больше клиентов?

Получите больше внештатной работы с нашей БЕСПЛАТНОЙ книгой: 10 новых клиентов за 30 дней . Введите свой адрес электронной почты ниже, и это все ваше.

3. Лицензируйте свои работы для стоковых сайтов

Как графический дизайнер, иллюстратор, фотограф или видеооператор, вы можете лицензировать свои работы для стоковых сайтов, чтобы художники получали пассивный доход.

Чтобы узнать, с чего начать, ознакомьтесь с приведенным ниже списком лучших веб-сайтов, на которых можно продавать свои работы.

4. Частные заказы

Получить заказ от частных лиц или компаний на создание творческой работы с нуля.

Как художник или иллюстратор, вы даже можете получать деньги за уличное искусство, а также роспись и дизайн интерьеров или экстерьеров.

Обучение и консультирование

Если у вас уже есть опыт, вы можете помочь другим начинающим художникам осуществить свои мечты.Многие люди в настоящее время предпочитают следить за онлайн-классом или вебинаром из дома, особенно те, у кого не так много местных возможностей посетить курс.

Есть несколько способов обучать, обучать и консультировать людей в Интернете в качестве фрилансера.

5. Проведите онлайн-класс или начните семинар

Не так просто организовать собственный вебинар или онлайн-класс с первого дня, но вы можете начать с подписки на некоторые из них, чтобы увидеть, как они организованы, или используйте уже зарекомендовавшую себя платформу, которая предлагает онлайн-курсы, такие как Skillshare или How Now .

6. Предлагайте учебные пособия

Если вы уже создали аудиторию, которая доверяет вам через блоги или каналы социальных сетей, вы можете начать продавать им учебные пособия в различных формах: PDF-файлы, видео и вебинары.

7. Создайте свой собственный блог

Создание собственного блога — одна из лучших маркетинговых стратегий для привлечения клиентов на сегодняшний день.

Для меня это было самое удачное решение в моей карьере. Вы укрепляете доверие и получаете авторитет, продвигая свою работу.Хитрость заключается в том, чтобы писать для своей целевой аудитории, предлагая им то, что они ищут. Будь то графический дизайн, социальные сети, фотография или искусство, вы можете найти нишу блога для себя.

Краткое примечание: Вы слышали о Hectic? Это наш новый любимый инструмент для фрилансеров , умнее , а не сложнее. Управление клиентами, управление проектами, счета, предложения и многое другое. У Hectic есть все. Нажмите здесь, чтобы увидеть, что мы имеем в виду.

Блог, который получает много трафика, может стать прибыльным бизнесом (это требует тяжелой работы и преданности делу) благодаря рекламе, партнерским ссылкам и спонсорам.

8. Создайте и продайте электронную книгу

Если вы ведете блог, это следующий шаг, который вы, вероятно, сделаете после того, как соберете аудиторию. Гораздо проще продвигать и продавать вашу электронную книгу людям, которые интересуются вашей темой, доверяют вам и считают вас экспертом.

9. Коучинг и наставничество

Многие творческие люди и художники делятся своим опытом посредством коучинга и наставничества. Вы, вероятно, не начнете свою онлайн-карьеру в качестве коуча, но если вы серьезно займетесь ведением блога или преподаванием, это также может стать следующим шагом.

10. Консультации и художественное руководство

Будучи более визуально образованным и осведомленным о тенденциях в искусстве и дизайне, вы можете консультировать отдельных лиц и компании по вопросам их творческого процесса и художественных проектов.

Работа в индустрии искусства

11. Работа в интернет-магазинах или галереях

Вы можете получить ценный опыт работы за кулисами, предлагая такие услуги, как кураторство, продажа или продвижение произведений искусства.

Помимо заработка, вы открываете для себя возможности, которых иначе у вас не было бы.

Это шаг, который вы должны сделать в любом случае, если вы мечтаете углубиться в индустрию искусства, а не просто продавать свои работы.

12. Работа для журналов и блогов. имя перед широкой аудиторией.

Если вам очень сложно работать в блоге или другом веб-сайте, уверяю вас, это проще, чем вы думаете.Все, что вам нужно, это быть активным подписчиком (это означает комментировать их сообщения или подключаться через онлайн-группы).

Большинство блоггеров и владельцев веб-сайтов склонны нанимать читателей из своей собственной аудитории.

Мой личный опыт: Millo был одним из первых блогов, на которые я подписался почти 5 лет назад, когда ничего не знал о блогерстве — 2 года спустя, запустив собственный блог и сайт, я начал писать для них!

15 веб-сайтов, на которых художник может продавать свои работы в Интернете

Для тех, кто хочет научиться зарабатывать деньги в качестве художника, существует несколько торговых площадок для продажи произведений искусства в Интернете и различные способы сделать это — приведена лишь небольшая выборка. перечислены здесь.Рекомендуется провести собственное тщательное исследование, чтобы определить, какой из них лучше всего подходит для вас.

Эти веб-сайты и платформы предложат все, что вам нужно, чтобы начать продавать, как только вы загрузите свои работы, взимая комиссию или первоначальный взнос.

Художники, иллюстраторы, скульпторы, фотографы
1. Saatchi Art

Более 12 миллионов просмотров страниц в месяц, более 1,1 миллиона подписчиков в социальных сетях и 60 000 художников со всего мира. картины, рисунки, гравюры, фотографии и скульптуры.Они занимаются доставкой, имеют неэксклюзивную политику и взимают комиссию в размере 35%. Это отличный сайт для продажи вашего искусства в Интернете.

2. Artfinder

Еще один арт-рынок, который предлагает 10 000 художников получить 500 000 подписчиков по всему миру. Вы можете продавать оригинальные произведения искусства, включая картины, гравюры, фотографии и скульптуры, с комиссией 30%.

3. UGALLERY

Художественная онлайн-галерея с куратором, продающая уникальные работы лучших начинающих художников мира.Берут комиссию 50%.

4. Artplode

Artplode — это высококачественная художественная онлайн-галерея, где дилеры, художники, галереи и коллекционеры покупают и продают произведения искусства без взимания комиссии. Artplode взимает небольшую единовременную фиксированную плату в размере 60 долларов за рекламу каждого произведения искусства. Объявление остается на сайте Artplode до тех пор, пока продавец его не удалит. Вы также можете заплатить дополнительно, чтобы ваше искусство было включено в одну или несколько избранных категорий.

5. CODAworx

CODAworx — это глобальное онлайн-сообщество, которое демонстрирует и отмечает дизайнерские проекты, включающие выполненные по заказу произведения искусства в интерьере и архитектурных пространствах.Если вы публичный художник, скульптор, живописец, работаете со светом, звуком или видео, вас могут обнаружить архитекторы, разработчики, дизайнеры, арт-консультанты и общественные администраторы.

Фотографы, графические дизайнеры и иллюстраторы
6. Shutterstock

Вы, наверное, уже это знаете и даже использовали их высококачественные стоковые фото, векторные изображения и видео. Однако не так просто быть принятым и иметь полностью активную учетную запись.

7. Creative Market

Creative Market — это онлайн-рынок дизайнерских ресурсов, созданных сообществом.Вы можете продавать графику, темы WordPress, стоковые фотографии и другие цифровые товары для использования веб-креативщиками. Creative Market насчитывает более миллиона пользователей и более 250 000 товаров, которые можно приобрести.

8. Zazzle

Есть 3 способа зарабатывать деньги с Zazzle: в качестве дизайнера, публикуя свои дизайны на продуктах, в качестве производителя, продавая свои продукты и в качестве партнера, продвигая свои любимые продукты. Это дает вам несколько возможностей продавать свое искусство в Интернете и зарабатывать деньги как художник.

9.Society6

Используя Society6, вы сможете превратить свои работы не только в плакаты и принты, но и в чехлы для телефонов, наклейки, футболки и все, что можно напечатать.

10. Printful

Printful печатает и отправляет вашим клиентам индивидуальные принты на таких товарах, как футболки, плакаты, холсты, кружки и т. д. очень популярный веб-сайт электронной коммерции, ориентированный на предметы ручной работы или винтажные предметы и принадлежности.Эти предметы охватывают широкий спектр, включая искусство, фотографию, одежду, ювелирные изделия, продукты питания, товары для ванной и косметику, стеганые одеяла, безделушки и игрушки. Сайт следует традиции открытых ремесленных ярмарок, предоставляя продавцам личные витрины, где они выставляют свои товары за плату в размере 0,20 доллара США за единицу.

12. Artfire

ArtFire — это еще одна онлайн-площадка для товаров ручной работы, разработанных мастерами со всего мира, без платы за листинг или окончательную стоимость.

Фотографы и видеооператоры
13.Alamy

Место для продажи ваших стоковых изображений, Alamy утверждает, что оно честное, прозрачное и с ним легко работать, и вы получаете 50% от продажи. Вы станете частью сообщества из более чем 60 000 участников и 110 000 покупателей.

14. Vimeo on Demand

Вы можете продавать свои видео на Vimeo, известной платформе высококачественного видео, за 20 долларов в месяц при ежегодной оплате или попробовать бесплатно в течение 30 дней.

15. Amazon

Вы хоть раз в жизни что-то покупали на Amazon! Вы можете продать там что угодно — вы можете напечатать и продать свою книгу, DVD или все, что вы можете себе представить, возможности безграничны.

Как художнику зарабатывать деньги в Instagram и социальных сетях

Независимо от того, через какой канал вы демонстрируете и продаете свои работы, социальные сети — идеальный инструмент для продвижения и налаживания контактов. Маркетинг в социальных сетях может быть работой на полный рабочий день, но это стоит усилий, если вы потратите время.

Instagram, Pinterest, Facebook, Twitter и YouTube — самые популярные средства массовой информации для художников, но вам решать, какие из них наиболее подходят для ваших целей.

Потратьте некоторое время, чтобы привыкнуть к нему и посмотреть, как все работает, прежде чем начать публиковать сообщения.Следите за теми, кто делает это успешно, чтобы узнать их секреты — некоторые из них предлагают бесплатные вебинары и электронные книги.

Несколько основных советов:

Публикуйте только качественные изображения и интересный контент Будучи там. Если вы не добавляете ценности, не обучаете и не развлекаете свою аудиторию, то вы просто тратите их и свое время впустую. Стремитесь иметь сплоченный вид и ощущение, чтобы генерировать осведомленность.

Публикуйте сообщения часто и последовательно, чтобы привлечь подписчиков

Одно из самых важных правил маркетинга в социальных сетях. Чтобы создать значительное количество подписчиков, требуется больше, чем публиковать сообщения раз в месяц. Будьте постоянно на виду у своих подписчиков с великолепными фотографиями и захватывающими историями.

Генерируйте трафик с помощью платной рекламы

Чрезвычайно просто и доступно, даже при очень небольшом бюджете, генерировать больше трафика и продвигать свои публикации с помощью платной рекламы в Facebook и Instagram.

Ссылка на ваш веб-сайт, портфолио или блог

Не полагайтесь исключительно на социальные сети, чтобы продемонстрировать свое искусство — у вас должна быть собственная база или интернет-магазин. Самостоятельный веб-сайт или блог действительно необходим, где вы не зависите от изменений алгоритмов Facebook или Instagram или даже от распада и исчезновения (помните MySpace?).

Ваша цель — привлечь потенциальных клиентов через социальные сети, чтобы они посетили ваш веб-сайт или блог и узнали больше о вас и вашей работе, поэтому всегда не забывайте включать ссылки на ваш веб-сайт или блог.В конце концов — это цель публикации!

Научитесь управлять бизнесом в качестве художника

Изучите основы ведения бизнеса в качестве художника ночи, выходные оттачивая свой художественный талант. Но они тратят очень мало времени на изучение того, что нужно, чтобы на самом деле зарабатывать деньги в качестве художника.

Но раз уж вы читаете нашу статью о том, как зарабатывать деньги художником, полагаю, вы уже это знали.Но знаете ли вы также, что вы можете отточить свои деловые навыки на таких сайтах, как Udemy, где есть буквально десятки бизнес-классов (включая тот, что ниже) по невероятно низким ценам.

Например, этот курс стоит 49 долларов. И этот курс всего $19! И многое другое. Я имею в виду, что это того стоит, чтобы лучше понять, что нужно, чтобы зарабатывать деньги как художник.

Найдите свою специальность

Художники и креативщики очень часто обладают многими навыками и талантами.Вы можете быть увлеченным иллюстратором или художником, который работает графическим дизайнером, или архитектором, который делает великолепные фотографии.

У вас больше шансов успешно научиться зарабатывать деньги в качестве художника, продавая то, в чем вы действительно хороши или что пользуется большим спросом.

Например, вы можете обнаружить, что можете зарабатывать больше денег, обучая других секретам Adobe Illustrator, а не продавая свои собственные иллюстрации.

Никогда бы не подумал, что написание постов для моего блога приведет 90% клиентов в мою архитектурную студию!

Возможно, вам придется начать с того, что оплачивает счета (например, с копирования картин или курирования произведений искусства), даже если это не является вашей истинной страстью, и быть открытым; иногда неожиданные возможности указывают нам правильный путь к зарабатыванию денег как художнику.

Выбери свою нишу или придумай новую

В настоящее время нет ограничений на заработок в Интернете, но необходимо 1 вещь: вы должны найти тех, кто намерен купить то, что вы предлагаете. Как владелец бизнеса, важно принимать решения, основываясь на том, чего хочет рынок.

Есть 2 варианта, которые вы можете использовать, каждый со своими плюсами и минусами, оба требуют тяжелой работы и терпения:

1. Вы продаете то, что люди уже покупают.

Вы заранее знаете, что то, что вы предложите, пользуется спросом.Недостатком уже сложившегося рынка является огромная конкуренция, которая требует гораздо более напряженной работы, изысканного качества и большого продвижения.

2. Вы находите очень специализированную нишу или создаете что-то новое и инновационное.

В этом случае вам придется поначалу потрудиться, чтобы привлечь клиентов, но если вы, наконец, это сделаете, вы легко выделитесь, так как большой конкуренции не будет.

Предложение чего-то уникального и инновационного было моим выбором, и я не пожалел об этом.Однако мне пришлось очень много работать в течение почти 3 лет, прежде чем я начал видеть результаты, но в нише, которую я «создал», конкуренция по-прежнему нулевая.

Развивайте свои навыки

Независимо от того, начинаете ли вы заниматься изобразительным искусством или уже имеете большой опыт, постоянная практика и оттачивание навыков, изучение новых техник и тестирование новых инструментов имеет большое значение.

Ваш талант бесполезен, если вы не работаете постоянно, экспериментируете и развиваете свой собственный стиль, при этом следите за новыми тенденциями и пользуетесь новейшими приложениями, программным обеспечением и технологиями.

Также необходимо быть продуктивным и создать объем работы, прежде чем вы начнете продавать.

Сеть для клиентов

Каждый человек, которого вы встретите, может быть потенциальным покупателем или кем-то, кто может порекомендовать вас другим. Искусство — интересная тема, и многие люди были бы рады обсудить ее с художником, фотографом или дизайнером ювелирных украшений.

Воспользуйтесь возможностью рассказать о своей работе и убедитесь, что они вас запомнят, вручив им свои визитные карточки или отправив им URL своего портфолио.

Если вы думаете, что бумажные открытки устарели, вы ошибаетесь, на самом деле это отличный способ для художников показать образец своей работы.

Будьте изобретательны и изобретательны, используя, например, открытки или фотографии вместо классической визитной карточки. Использование своего творчества — один из лучших способов заработать деньги в качестве художника.

Успешный совет, который я использовал для рекламы своего блога, заключался в том, чтобы напечатать несколько простых, но хорошо продуманных закладок, указав только его URL.Я раздавал их в качестве небольшого подарка тем, кто хотел посетить мой блог — почти всем, кого я встречал!

Социальные сети — идеальное место для продвижения вашей работы в Интернете и привлечения клиентов.

Это также отличные места для общения и общения с профессионалами, интересующимися искусством и постоянно ищущими новые таланты или свежий контент, например дизайнерами интерьеров, архитекторами, журналистами и блоггерами.

Адам Райт написал отличный пост, в котором описал все возможные способы быстрого привлечения клиентов .

Определите свою цену

Какой бы способ заработка вы ни выбрали как художник, вам придется несколько раз корректировать свои цены или расценки, прежде чем вы, наконец, будете удовлетворены. Это относится к фрилансерам в целом, а не только к художникам.

Преимущество художников по сравнению с другими профессионалами в том, что они могут видеть, сколько берут их конкуренты. Вы можете легко получить четкое представление о ценах ваших коллег, просто посетив сайты, где выставлены их работы.

Однако арт-рынок гораздо сложнее по сравнению с другими отраслями. Одно и то же произведение искусства может быть слишком дорогим или слишком дешевым, в зависимости от «ценности» художника и времени. (Бедный Ван Гог не был таким хорошим маркетологом, как Пикассо или Дали.)

Это секрет арт-маркетинга — большинство людей покупают художника, а не произведение искусства.

Если вы решите продавать свои фотографии и иллюстрации в блогах и на фондовых рынках, цены будут более фиксированными. Обычно вы начинаете с низкой цены, и чем выше спрос на ваши товары, тем выше ваши ставки.

Заключительные советы по зарабатыванию денег художником

Вот еще несколько вещей, о которых следует помнить, когда вы усердно работаете, чтобы зарабатывать деньги своим искусством.

Будь уникальным или потрясающим

Создавать удивительные произведения изобразительного искусства — это еще не все, что нужно художнику, чтобы зарабатывать настоящие деньги. Но это очень хорошее начало.

Если вы делаете то же, что и все остальные, но не в совершенстве, шансов на то, что вас заметят, немного.

Будьте в курсе новых тенденций и технологий, но не будьте их рабом!

Если вы хотите выделиться, вам нужно разработать свой собственный стиль, а это требует времени и практики.Но это то, что вы должны делать в любом случае — оттачивать свои навыки и совершенствоваться каждый божий день необходимо, чтобы оставаться конкурентоспособными.

Формируйте правильное мышление

В чем терпит неудачу большинство творческих людей, так это в упорстве и терпении. Они склонны легко разочаровываться и отказываться от своих планов и мечтаний, особенно если чувствуют себя отвергнутыми.

Как художник-фрилансер вы более чувствительны и уязвимы в критике, чем другие профессионалы, потому что через свое творчество вы выражаете свои чувства и раскрываете свое внутреннее «я».

Ваши работы будут выставлены и оценены — вы не можете этого избежать. Поэтому вы должны развить толстую кожу и уметь отличать конструктивную обратную связь от негативной и ядовитой критики.

Не принимай близко к сердцу. Тот факт, что кому-то не нравятся ваши творения, не обязательно означает, что вы полный неудачник — возможно, они не способны ценить искусство.

С другой стороны, если кажется, что никому не нравятся ваши рисунки или фотографии или вас почти не замечают, вы, вероятно, делаете что-то не так, и это необходимо исправить.

Будьте дисциплинированы, организованы и помните о своих расходах

Существует распространенное заблуждение: если вы создаете великое искусство, вы можете просто сидеть сложа руки и смотреть, как деньги катятся рекой. свобода, которую он дает вам.

Художнику будет трудно зарабатывать деньги. Однако, если вы не очень организованы, вы плохо управляете временем и нетворческими задачами, плохо разбираетесь в финансах, а общение с клиентами не является вашим активом.(Все общие характеристики художников!)

Если вам не хватает дисциплины и приверженности делу, отсутствие начальника, заставляющего вас укладываться в сроки, может легко привести к тому, что вы впадете в лень и станете непродуктивным.

Когда вы начинаете учиться зарабатывать деньги как художник, вы можете отдать на аутсорсинг трудоемкие задачи, чтобы сосредоточиться на своей творческой работе, но если вы только начинаете, вам придется носить много шляп.

Улучшите свой брендинг и презентацию

Картинка стоит тысячи слов, и в вашем случае эта цитата имеет решающее значение.Поскольку вы создаете что-то, чтобы быть замеченным, вы настроены на разоблачение. Вам определенно нужно место, чтобы представить свои произведения искусства.

Если вы еще не создали свой личный веб-сайт (только не ждите слишком долго), вы можете продемонстрировать свою работу на таких платформах, как Behance, Deviantart или Dribble.

Разоблачение — первый шаг продвижения — и всегда делайте это профессионально! Первые впечатления имеют решающее значение, особенно в индустрии искусства — вы хотите произвести впечатление на своих посетителей не только самим своим искусством, но и потрясающей презентацией.

Брендинг — это не только логотип, это то, как вы заставляете людей относиться к вашему искусству и как они вас помнят. Ваше портфолио должно быть актуальным и иметь достойный и целостный внешний вид.

Используйте только высококачественные фотографии или графику, выбирайте правильную цветовую палитру и типографику, а также используйте любые макеты для профессионального представления своего искусства. Посетите такие сайты, как Canva, которые помогут вам быстро создать индивидуальную графику для социальных сетей.

Выберите свои лучшие, выдающиеся произведения для включения в свой веб-сайт портфолио, а не все, что вы когда-либо создавали.

Ритейлеры успешно используют эту тактику в своих витринах.

Используйте свои самые привлекательные товары для привлечения клиентов — когда они будут в вашем «магазине», у вас будет возможность показать им некоторые из ваших «более дешевых» товаров.

Общайтесь с другими артистами/группами

Отношения с другими артистами чрезвычайно полезны во многих отношениях.

Вы можете обсуждать и решать проблемы, вы можете получить отзыв эксперта о своей работе, вы даже можете сотрудничать или отправлять клиентов друг к другу.

Если вы чувствуете себя изолированным, группы в социальных сетях — это отличное место для общения с творческим сообществом, получения поддержки, получения советов и доступа к полезным ресурсам от других художников-фрилансеров.

Одного вашего таланта недостаточно, чтобы зарабатывать деньги как художнику

Хотя кажется проще, чем когда-либо, выйти и показать свои произведения искусства, очень легко заблудиться в переполненной гиперконкурентной сети.

Вам потребуется тяжелая работа, терпение и правильная стратегия, чтобы привлечь внимание потенциальных клиентов, продавать свои работы и зарабатывать деньги как художник.

Есть определенные причины, по которым лишь немногие люди когда-либо учатся зарабатывать деньги как артисты, занимаясь тем, что им больше всего нравится.

Даже если вы создаете шедевры, они, вероятно, останутся запертыми на вашем складе (или на вашем жестком диске), если вы не будете развивать свои маркетинговые навыки, а также свое творческое мастерство.

Если вам интересно, как заработать деньги как художнику, вот секрет: вы должны перестать думать как любитель и начать действовать как владелец бизнеса .

Изменение мышления — важный шаг. Это то, о чем мы поговорим в этом выпуске подкаста:

Далее все проще: вы просто применяете проверенные рецепты и эффективные стратегии, которые приносят результаты.

Начните зарабатывать деньги как художник

Несмотря на то, что выполнение всех этих шагов может показаться непосильным, не отчаивайтесь. Многие из нас, кто сейчас занимается онлайн-бизнесом, поначалу чувствовали то же самое — потерянные и сбитые с толку в хаотической сети.

Подпишитесь на лучшие блоги в своей нише (их легко найти, их сообщения занимают более высокие позиции в поиске Google) и начните подписываться на коллег-художников, которыми вы восхищаетесь.

Вы многому научитесь, не только выполняя то, что вам советуют, но и обращая внимание на то, как они это делают. Не просто смотрите на их художественные работы и технику — посмотрите, как они продают себя.

У каждой платформы есть свои плюсы и минусы, выберите наиболее подходящую для вас, чтобы создать портфолио на сайте и продавать свои работы.

Не буду вам врать, путь к успеху нелегок и не легок. Чтобы зарабатывать деньги как художник, требуется тяжелая работа, терпение, настойчивость, дисциплина и умная стратегия — лишь немногие в конечном итоге будут жить за счет этого.

Как только вы начнете воспринимать свое искусство как бизнес, а не просто как приятное хобби, у вас появится больше шансов стать одним из них!

Продолжайте общение…

Более 10 000 из нас ежедневно общаются в нашей бесплатной группе Facebook, и мы будем рады видеть вас там. Присоединяйтесь к нам!

Мания Мавриду — архитектор, блоггер и бизнес-тренер, владелец DesignMania, архитектурной студии, где дизайн сочетается с психологией для создания пространства, в котором люди могут жить и работать счастливо.Она говорит, пишет и преподает психологию дизайна интерьера, психологию цвета и визуальный маркетинг. Она запустила 2 блога: Design4Happiness, первый греческий блог о психологии дизайна интерьера и успешный блог, который помогает творческим людям следовать своим мечтам и строить успешный бизнес.
Подробнее от Mania.

Как заработать деньги художнику

Деньги не должны управлять нашей жизнью, а должны быть инструментом, помогающим нам достигать наших долгосрочных целей.

Согласны? Многие художники хотели бы.

Они предпочитают тратить время на оттачивание своих навыков, а не на размышления о том, как заработать деньги в качестве художника.

Но наличные решают все. Распространено мнение, что зарабатывание денег искусством не всегда обеспечивает финансовую стабильность. Но если вы слышали о артистах, зарабатывающих более миллиона, то вы знаете, что денег хватит на всех.

Зарабатывание денег художником потребует от вас не только продажи своего искусства. На этом этапе вы должны расширяться и создавать несколько источников дохода для себя.

И следующие идеи помогут вам в этом.

Примите образ мышления успеха (вам не обязательно быть голодающим художником!)

Пришло время начать считать себя владельцем бизнеса. Действуйте как один.

Билл Гейтс, миллиардер, рекомендует книгу под названием Мышление: новая психология успеха, в основном повторяющую идею : «Когда вы смотрите на вещи по-другому, вещи, на которые вы смотрите, меняются».

В ваших интересах провести исследование и предложить лучшие бизнес-идеи для реализации собственного бизнеса.Отбросьте представление о том, что маркетинг или продажа вашего искусства не подходят для художников.

В конце концов, каждому художнику нужна известность, чтобы его признали. И этого не произойдет, если вы не поставите себя на место.

Зарабатывание денег художником может быть проблемой, если у вас нет опытного человека, который может дать вам совет. Вот почему мы обратились к Антрезу Вуду за советом.

Она ведет программу The Savvy Painter и работала арт-директором в крупной компании, занимающейся видеоиграми, и профессиональным художником, продавшим сотни картин.Она проливает свет на трудности, с которыми сталкиваются художники, и на то, как художник может зарабатывать деньги.

«Синдром голодающего художника — очень укоренившаяся вещь в мире искусства, — объясняет Вуд. «Некоторые художники думают, что это подло, если кто-то даже думает о маркетинге себя или пытается продать свое искусство».

Это вопиющее лицемерие!

Вуд далее добавляет: «Художники очень конфликтуют из-за этого. Через художественное сообщество и культуру нам говорят, что продавать свое искусство грязно.И все же, в то же время, больше всего художники хотят быть признанными. Они хотят, чтобы люди увидели их работу и «получили ее». Однако это происходит только тогда, когда люди могут ее купить.

Иногда это неприятно слышать. Вы все время жалуетесь на то, что никто не хочет покупать вашу работу, и в то же время вы говорите о продаже своей работы, как будто это самая унизительная и ужасная вещь в мире».

Вы должны понимать, что строите бизнес.И, как и в любом другом бизнесе, большая часть вашей работы не будет ни сексуальной, ни романтичной.

Она продолжает: «Это включает в себя рекламу себя, выставление себя напоказ и вообще все скучные вещи, которые не происходят волшебным образом. Это не грязно. И это не ниже тебя».

Так как же продать свое искусство? Во-первых, выясните, что вы можете предложить.

Найдите свою художественную нишу

В чем ты лучший? А что еще вы можете предложить, кроме создания хороших артов? Человек может обладать несколькими талантами.Если вы художник, вы, скорее всего, способны создавать настенные рисунки. Возможно, вы могли бы стать хорошим фотографом или мастером Adobe Illustrator. Давайте коснемся нескольких областей, которыми вы можете заниматься:

Изобразительное искусство

Изобразительное искусство включает произведения искусства, которые несут в себе глубокий смысл и эстетическую красоту. Изобразительное искусство включает в себя:

  • Живопись
  • Мозаика
  • Архитектура
  • Керамика
  • Скульптура
  • Концептуальное искусство

Вуд говорит: «Изобразительные художники — это художники, которые больше занимаются роскошью, так сказать.Они намереваются создавать картины, скульптуры и другие произведения искусства для покровителей, обычно работают с галереями и стремятся попасть в музеи».

Если вы хотите заняться изобразительным искусством, у вас уже должно быть представление о том, чем вы занимаетесь, будь то живопись, скульптура или фотография.

Независимо от того, что вы выберете, только хорошая работа даст хорошую работу, хорошие возможности и хорошие деньги.

«Это может показаться очевидным, но люди иногда забывают об этом, когда начинают заниматься творчеством.«Это кажется таким очевидным, но вам нужно потратить время на развитие своего мастерства и создание работ, которыми вы гордитесь», — говорит она.

«Ты должен гордиться этим. Вы не можете просто выпустить дерьмо в мир и ожидать, что оно понравится людям».

«Это также полезно для мышления», — говорит она. «Если вы делаете работу, которая вам нравится, у вас будет мотивация продолжать ее».

Коммерческое искусство

Это искусство, специально созданное для средств массовой информации, рекламы или развлечений.Коммерческое искусство используется для продвижения и продажи товаров, услуг и развлечений. По сути, это искусство, проданное в коммерческих целях.

«Коммерческий художник — это тот, кто работает по найму», — объясняет Вуд. «Это может означать кого угодно, от людей, которые создают раскадровки для индустрии развлечений, до людей, которые делают иллюстрации для журналов или книг, до людей, которые, например, создают футболки».

Узнайте, на что вы способны в качестве коммерческого художника:

Рекламное искусство

Этот вид искусства используется в целях маркетинга и продвижения товаров и услуг.Картины, плакаты, рекламные щиты, дизайны, иллюстрации, эскизы или мемы могут использоваться в различных рекламных объявлениях. Ваше искусство можно использовать для продвижения фильмов, шоу, альбомов, спектаклей, мюзиклов.

Декоративное искусство

Декоративные рисунки на керамике, изделиях из стекла, мебели. Цветочные принты используются в производстве ковров и ковров, гобеленов. Ювелирное искусство и декоративные изделия также могут быть включены в категорию декоративно-прикладного искусства. Если вы художник, хорошо разбирающийся в цветочных или экзотических рисунках, вы можете преуспеть в декоративно-прикладном искусстве.

Модное искусство

Искусство моды включает в себя разработку одежды и тканей для создания модного изобразительного искусства для футболок, джинсов и кроссовок. Если вас интересует мода, это то, на что вам следует обратить внимание.

Анимация и иллюстрации

Анимационные компании всегда нуждаются в хороших артистах. Обладаете талантом карикатуриста? Возьмите это.

Игровой арт

Подобно анимации, игровая индустрия процветает благодаря художникам и аниматорам.Дизайн персонажей, декорации и создание других элементов для игры могут стать вашим следующим заданием.

Настенное искусство или граффити

Существует большой спрос на дизайн стен или граффити в модных заведениях, ресторанах и кафе с современным оттенком и даже домах. Есть большие шансы получить хороший доход с таких концертов.

Графический дизайн

Создавая логотипы, выбирая шрифты, выбирая определенные цвета, которые представляют все, за что выступает бренд.Графические рисунки использованы для создания:

  • Плакаты
  • Баннеры
  • Брошюры
  • Дизайн товаров
  • Индивидуальные изображения
  • Инфографика
  • Реклама в журналах

Вы можете помочь брендам создать визуальную индивидуальность. Графический дизайн, безусловно, является одним из лучших способов, с помощью которых художник может начать зарабатывать хорошие деньги за небольшой промежуток времени.

Найти платежеспособных клиентов

Каждый, кого вы встретите, может быть потенциальным покупателем или знать кого-то, кто ищет таких же художников, как и вы.Слово распространяется быстрее, чем вы думаете. И люди склонны запоминать часто встречающиеся лица. Поиск клиентов может быть сложной задачей, если вы не знаете, где искать.

«Иди на шоу, — говорит она. «Покажи свое лицо. Будьте запоминающимся. Используйте социальные навыки, которые вам нужны в любом бизнесе, чтобы помочь вам в налаживании контактов. Найдите способы выделиться и быть полезным».

«[Чего] вы не делаете, так это того, что вы НИКОГДА не идете на открытие выставки и не пытаетесь подойти к галерее со своей собственной работой», — говорит она. «Ты просто будешь выглядеть самым большим придурком на планете.

Еще один важный совет: используйте социальные сети, чтобы общаться с людьми в творческой сфере. Не просто отправьте им запрос на добавление в друзья или подписку. Не забудьте завязать разговор и похвалить их искусство. Продолжайте разговоры.

Чтобы найти клиентов, вы всегда можете проверить Craigslist. Или зайдите на отраслевые доски объявлений в Интернете. Это определенно поможет вам найти клиентов, которые ищут ваши услуги.

Для фрилансеров вот несколько программ, посвященных искусству и средствам массовой информации, которые помогут вам начать работу:

  • Медиабистро.com — отличная доска объявлений для поиска вакансий, связанных со СМИ.
  • 99designs.com — хорошо подходит для поиска работ по графическому дизайну или иллюстрации. Сайт выплатил более 200 миллионов долларов своему сообществу дизайнеров.
  • Designs.net — позволяет размещать свои работы на торговой площадке, где потенциальные клиенты могут найти вас и заплатить за вашу работу.
  • Behance.com — еще один отличный сайт с обширной доской объявлений о вакансиях для графических дизайнеров и иллюстраторов.
  • DesignerNews.com — огромное сообщество дизайнеров с большим количеством возможностей найти внештатную работу.

Выберите тариф

Когда дело доходит до выбора цен, может возникнуть путаница. Возможно, вы захотите послушать, что говорит Вуд:

.

«Я думаю, что художники, которые только начинают свою деятельность и еще не знакомы с рынком, склонны либо занижать, либо завышать цены на свои произведения, — говорит она.

«Самый простой способ сделать это — быть предельно честным с самим собой и оценивать свою работу», — говорит она. «Что касается меня, я знаю, кто рисует так же, как я, у кого похожий набор навыков, где они выставляются, в каких галереях находятся, а потом вы идете и смотрите, где они показывают свои работы и сколько они продают его за.

«Если ваш набор навыков близок к этому человеку, но он находится в лучшей галерее Нью-Йорка, и у него было шесть персональных выставок, а у вас нет, вы не можете оценивать свою работу так же, как их», — объясняет она. .

Работы для художественных галерей и журналов

Попробуйте найти работу в галерее или на рынке. Спросите, ищут ли они людей, которые будут курировать, продавать или продвигать их искусство.

Подать заявку!

Волонтер на стажировку или стажировку.

Веб-сайт Ассоциации музеев (MA) предлагает информацию о волонтерстве и стажировках. В ежегоднике их музеев и галерей есть контактные данные более чем двух тысяч учреждений.

Работая в галереях, вы получаете не только опыт, но и деньги. Вы знакомитесь с новыми людьми в отрасли и расширяете свои знания о рынке, одновременно привлекая новые возможности.

Если вы хорошо пишете или фотографируете, работа в художественном журнале будет хорошей подработкой.Работа в таких местах будет хорошим способом познакомиться с людьми в отрасли, а также продвинуть себя в нужной толпе. Начните отправлять свои работы в различные художественные журналы и отправляйте холодные предложения их редакторам.

Не бросайте свою основную работу (пока)

Для художника работа за столом была бы самым утомительным занятием. Заманчиво подать заявление об отставке. Но вы уверены, что хотите сделать это прямо сейчас?

«Когда они начинают продавать свои работы, возникает соблазн бросить.Они думают: «Если я могу продать X, имея работу на полный рабочий день, я мог бы в 10 раз больше, если бы у меня было больше времени на рисование». Мне нужно бросить работу».

Имеет смысл?

Чего они не понимают, так это того, что происходит в их головах, когда у них больше нет стабильной зарплаты.

Даже если бы они были сообразительны и откладывали деньги на подушку, мышление неизбежно смещалось бы с «Я создам лучшую картину, на которую я способен, если она не будет продаваться сразу, это не имеет большого значения» на «Я много работал для что сбережения и каждый день я не продаю, я на день ближе к тому, чтобы все это потерять.Эта картина ДОЛЖНА быть продана».

«Сохраняйте свою работу», — говорит она. «Сократите зарплату и живите только за счет прибыли от своего искусства. Можете ли вы оплатить все свои счета? Тебе удобно? А пока настройте автоматический перевод своей регулярной зарплаты на сберегательный счет. 100% этого.

Когда вы сможете жить за счет продаж своих произведений искусства в течение трех месяцев, не пополняя этот сберегательный счет, вы можете уйти с работы. И поздравляю, у вас есть дополнительные три месяца сбережений!»

Как заработать деньги художнику, не продавая произведения искусства

Создать онлайн-курс или электронную книгу

Вам может потребоваться время и много усилий, чтобы создать целый курс или даже написать электронную книгу.Но это отличный источник пассивного дохода. Продвигать курсы и электронные книги в Интернете стало проще, и нужные люди найдут вашу работу. Вы можете использовать такие платформы, как Skillshare или How Now, чтобы опубликовать свой курс.

Создать канал на YouTube

Создание видеороликов, описывающих ваше искусство, или даже демонстрация вашего творческого процесса во время работы над произведением может привести к тому, что у вас появится огромное количество поклонников.

Эстетические видео онлайн получают всеобщее внимание. Делая креативные и привлекательные видеоролики, вы создаете фан-базу, зарабатываете деньги и получаете идеальную рекламу.

Вы также можете начать обучать своих зрителей всему, что знаете об искусстве. Создание видеокурсов, учебных пособий и их публикация на онлайн-платформах также является отличным способом получения огромных сумм пассивного дохода.

Создать блог и портфолио

Создание портфолио и блога повышает доверие к вам. Это заставляет вас выглядеть более профессионально и облегчает людям поиск вас и ваших работ в поисковых системах.

Это отличный способ позволить клиентам найти вас, проверить вашу работу и запомнить вас для дальнейшего бизнеса.

Используйте социальные сети

Никогда не недооценивайте силу социальных сетей. Потому что, как только ваше искусство наберет хоть немного популярности в Интернете, вы начнете получать спонсорскую поддержку и работать с различными брендами и компаниями. Есть разные артисты, которые добились успеха с помощью социальных сетей. Некоторые указатели: 

  • Публикуйте высококачественные привлекательные и модные посты
  • Придерживайтесь ежедневного графика загрузки
  • Взаимодействуйте со своей аудиторией
  • Используйте платное продвижение 

Маркетинг по электронной почте

Еще один отличный способ заработать деньги в Интернете — это самостоятельно связаться с потенциальными клиентами.Исследуйте и составьте список всех потенциальных клиентов. Узнайте их идентификатор электронной почты и отправьте им вводное электронное письмо:

.

ИМЯ КЛИЕНТА,

Я увидел ваш пост на X и посетил ваш сайт. Я заметил, что вы искали видеоредактор.

Я занимаюсь монтажом видео уже три года и хотел бы предложить вам помощь в редактировании видео и его оптимизации для Интернета.

Это сделает их более профессиональными и загрузит быстрее, что важно для ваших читателей.И вы освободите время, которое сможете использовать для создания нового контента.

Мы, конечно, можем обсудить детали, но сначала я хотел узнать, может ли это вас заинтересовать.

Если да, не могли бы я прислать вам несколько идей о том, как помочь?

Лучший,

XYZ

Это ОТЛИЧНЫЙ вводный сценарий электронной почты, потому что он прост, прямолинеен и продает клиентам преимущества работы с вами.

Конечно, вы захотите приспособить его к своей конкретной суете.

И чтобы получить более полное представление о том, как начать успешный фриланс, обязательно ознакомьтесь с этими двумя статьями по теме:

Как подработать на стороне

6 способов получить первого клиента

Как зарабатывать на жизнь художником

Зарабатывать на жизнь художником — это не прогулка по парку, вы это уже знаете. Но вы являетесь владельцем бизнеса, поэтому вам нужно воплотить это. Ни один бизнес не начинается хорошо, прибыль приходит после месяцев напряженной работы и терпения.И когда они, наконец, прибудут, вы будете вечно благодарить себя.

Подводя итог, можно сделать хорошие деньги, занимаясь искусством, работая в галереях и художественных журналах. Кроме того, эффективно налаживая связи и усердно работая над поиском клиентов. У вас есть бизнес, поэтому научитесь управлять им. Вдобавок ко всему, онлайн-мир предлагает художникам множество возможностей для процветания.

Можно с уверенностью сказать, что артистам еще никогда не было так легко завоевывать поклонников, клиентов, создавать фан-базу, добиваться славы и зарабатывать деньги.Благодаря стратегическому использованию онлайн-платформ зарабатывание и сохранение богатства становится реальностью. Конечно, все это приходит только с усилиями и терпением.

И если вы готовы приложить усилия, чтобы стать успешным художником и зарабатывать больше денег, у нас есть для вас кое-что, что изменит ваше отношение к деньгам.

Наше Полное руководство по зарабатыванию денег включает в себя некоторые из лучших стратегий для:

  • Создайте несколько источников дохода, чтобы у вас всегда был постоянный источник дохода.
  • Начни свой бизнес и навсегда избавься от работы с 9 до 5.
  • Увеличьте свой доход на тысячи долларов в год за счет подработки.

100% конфиденциальность. Никаких игр, никакой чуши, никакого спама. Когда вы зарегистрируетесь, мы будем держать вас в курсе

Как заработать деньги художнику. . . Более 77 способов!

Кэрри Льюис из Art Business Advice > Общие советы по искусству

Когда большинство художников думают о зарабатывании денег своим искусством, на ум сразу же приходят три вещи: продажа оригиналов, выполнение комиссионных работ и продажа репродукций.

Некоторые художники могут подумать о преподавательской или дизайнерской работе.

Быстрое объявление — EmptyEasel создал более быстрый и простой способ для художников создать свой собственный художественный веб-сайт. Нажмите здесь, чтобы узнать больше и получить собственный простой художественный веб-сайт!

Но разве это единственный способ зарабатывать деньги как артист?

Абсолютно нет!

На самом деле, мы составили огромный список из 77 способов превратить свои художественные навыки в доход.Не все эти идеи применимы к каждому художнику, но большинство из них, по крайней мере, будут интересны тем из нас, кто обладает творческим складом ума. Давайте начнем!

77 способов заработать деньги как художник

Этот огромный список разделен на четыре основные категории:

• Получение дохода от продажи произведений искусства, которые вы создаете
• Обучение других искусству
• Художественная карьера и профессии
• Разная творческая деятельность

. . . и некоторые из них также имеют подкатегории.:)

Не стесняйтесь переходить к категории, которая вас больше всего интересует (просто щелкните любую из ссылок выше) или продолжайте читать, чтобы увидеть их все!

 

Зарабатывание денег на продаже произведений искусства

Портрет

1. Художник-портретист по заказу
Художник нанимается клиентом для создания образа члена семьи или портрета домашнего или любимого животного. Портретная работа также может включать в себя создание портретов домов или собственности, или даже определенного пейзажа, морского пейзажа или другого типа пейзажа.

2. Художник по карикатурам и быстрому рисованию
Художник сидит за будкой и быстро рисует клиентов, пока они ждут, обычно 30 минут или меньше. Как правило, намного дешевле, чем портрет в натуральную величину, как описано выше. Этот тип портретной работы может быть очень прибыльным для художника, который обладает отличными навыками рисования и наблюдения, способностью работать под давлением (когда люди смотрят) и хорошими навыками работы с людьми.

Оригинальный арт

3.Продажа в художественных галереях
Первое место, о котором мы все думаем, это участие в художественной галерее, либо в качестве постоянного экспонента, либо в качестве приглашенного экспонента. Включает в себя профессиональные галереи, галереи по интересам и членские галереи.

4. Продажа на художественных ярмарках
Художественные ярмарки — отличное место, где можно представить свои работы публике. Некоторые из крупных художественных ярмарок привлекают посетителей со всех концов Соединенных Штатов и всего мира. Если вы сможете найти художественную ярмарку, соответствующую вашему стилю искусства, тем лучше.

3. Продажа в Интернете через собственный художественный веб-сайт
В наше время технологий любому художнику, который серьезно относится к продаже произведений искусства, нужен веб-сайт. Социальные сети сейчас в моде, но вам по-прежнему нужен художественный веб-сайт, чтобы демонстрировать свои работы, давать посетителям возможность покупать напрямую у вас и отображать контактную информацию, которую легко найти.

4. Продажа в коммерческих местах, не связанных с искусством
Ваше искусство связано с лошадьми? Может быть, вы специализируетесь на искусстве, связанном с собаками, пейзажах или цветах.Вы когда-нибудь думали о том, чтобы получить стенд на конной выставке, выставке собак или выставке дома и сада? Подобные выставки не являются традиционными площадками для художников, но они могут стать отличным местом для демонстрации ваших работ, если они соответствуют вашей тематике!

5. Продажа в кофейнях, ресторанах, бутиках. . .
Многие кафе, рестораны и небольшие розничные магазины приветствуют оригинальные произведения искусства для украшения своего бизнеса, особенно если они обслуживают туристов. Сначала посетите место, посмотрите, какой у них трафик и как отображаются произведения искусства.Если это выглядит многообещающе, поговорите с кем-нибудь, кто может рассказать вам, как обрабатываются продажи, сколько бизнес взимает (если вообще платит) за обработку продаж и так далее.

(Для получения дополнительной информации о том, как это сделать, прочитайте «Как продавать искусство локально в кофейнях».)

6. Продажи во время мероприятий в открытой студии
У некоторых художников лучшие продажи происходят во время мероприятий в открытой студии, когда публику приглашают посетить студию, увидеть незавершенные работы, а также купить или заказать искусство.Предоставляйте воспроизведенные предметы, такие как поздравительные открытки, жикле и товары (см. ниже), чтобы увеличить доход.

Продажа репродукций изобразительного искусства или предметов, напечатанных с вашим изображением

7. Через онлайн-услуги печати по запросу
RedBubble и Imagekind — две компании, занимающиеся печатью по запросу, которые производят все виды товаров из вашего искусства. Откройте учетную запись, загрузите изображения, решите, что вы хотите продавать (одежду, канцтовары, репродукции и т. д.).), а компания делает все остальное. Службы POD обычно взимают базовую плату за продукт, на котором печатаются изображения, и вы сами определяете свою наценку (сумму, которую вы получаете за каждую продажу).

8. Самостоятельная печать ваших изделий с последующей продажей напрямую покупателям
Современные принтеры позволяют создавать высококачественные репродукции ваших работ на бумаге, холсте и других материалах. Некоторые из них также позволяют печатать наклейки для керамических изделий.

9. Лицензирование вашего искусства у агента по лицензированию
Агенты по лицензированию заключают контракты с художниками на право продажи их изображений поставщикам.Лицензионные изображения часто используются для таких разнообразных вещей, как дизайн тканей, предметы интерьера, календари и многие другие продукты.

10. Оптовая торговля в магазины для дома и розничные торговцы
Оплатите принтер, чтобы распечатать ваши изображения, вести собственный инвентарь и доставлять товары непосредственно в торговые точки в вашем районе. Ищите магазины и магазины, которые обслуживают тот же рынок, в который вписывается ваше искусство. Некоторые могут также захотеть нести ваши оригиналы.

Фотограф

11.Фотограф мероприятий
Фотосъемка особых событий, таких как свадьбы, выпускные, местные спортивные и другие мероприятия.

12. Фотограф-портретист
Делаете собственные эталонные фотографии для портретов домашних животных или людей? Возможно, вы уже готовы предложить портретную фотосъемку как отдельную или дополнительную услугу.

13. Фотограф для газет или журналов
Фотографируйте важные или специальные события для местной газеты или ваших любимых журналов.Многие платят за изображение.

14. Instagrammer
Документируйте свой жизненный путь с помощью изображений Instagram, пока не наберете достаточное количество подписчиков, чтобы привлечь «спонсоров» и подписчиков, готовых платить за продукты, которые вы рекомендуете.

15. Lifestyle-фотограф
Lifestyle-фотографы запечатлевают «моменты времени». Люди, живущие жизнью в повседневных условиях. Продавайте различным покупателям, в том числе компаниям, занимающимся стоковыми изображениями.

16.Внештатный коммерческий фотограф
Коммерческие фотографы предоставляют услуги коммерческим предприятиям, таким как автосалоны и розничные торговцы. Они фотографируют продукты для маркетинга и других специальных акций.

Муралист

Начать бизнес по росписи стен – это хороший способ получения дохода, если вы любите работать по-крупному и готовы работать на месте. Фрески могут быть заказаны в любом из трех следующих направлений:

17.В жилых домах, для индивидуальных клиентов
18. В коммерческих помещениях, таких как вестибюли гостиниц или ресторанов
19. В общественных местах (часто по заказу местных органов власти)


Обучение других искусству

20. Продажа уроков рисования по электронной почте
Напишите и проиллюстрируйте пошаговые уроки по мере того, как вы создаете искусство, а затем предложите эти уроки ученикам прямо в их почтовом ящике. Учетная запись в MailChimp или аналогичном поставщике услуг электронной почты позволяет автоматизировать уроки для удобной доставки.Предложите учащимся личные отзывы, и ваши уроки станут еще более полезными для ваших учеников и потенциально выгодными для вас.

21. Продажа уроков рисования или шаблонов для рукоделия на Etsy
Если ваши уроки можно давать одной «дозой» или если вы создаете шаблоны для рукоделия, попробуйте Etsy. Учетные записи просты в настройке и использовании.

22. Написание электронных книг для художников
От написания уроков для уроков рисования по электронной почте до компиляции этих уроков в формате электронной книги всего один шаг.Вы можете продавать электронные книги через Smashwords, Amazon или других продавцов книг или продавать их самостоятельно со своего веб-сайта.

23. Проведение мастер-классов с личным присутствием
Вот что думает большинство людей, когда они думают о мастер-классах по искусству: посещение занятий с другими людьми и руководство проектом художником. Галереи часто проводят такие семинары либо еженедельно (обычно часовые занятия), либо разовые или ограниченные семинары, от выходных до недели. Вы также можете проводить мастер-классы у себя дома или в студии!

Звучит весело? Вот несколько советов, как обучать рисованию взрослых и детей.

24. Проведение онлайн-семинаров и занятий
Если вы любите преподавать, умеете писать уроки или записывать на видео, это может быть лучшей возможностью передать свои художественные знания и получить доход от платных студентов. Семинары проходят в различных форматах: от прямых трансляций на YouTube или Facebook до индивидуальных уроков, рассылаемых по электронной почте.

25. Проведение вечеринок с рисованием
Соберитесь с художниками и людьми, которые не являются художниками, но хотели бы попробовать устроить вечеринку с рисованием.Вы обеспечиваете неформальное руководство и устраиваете вечеринку с рисованием за небольшую плату за каждого ученика. Вечеринки с рисованием могут спонсироваться галереей, центром отдыха или другим общественным местом или могут быть предложены художником в студии.

26. Еженедельные встречи в студии
Подобно вечеринкам рисования, но с небольшой группой постоянных посетителей, которые приходят в студию, чтобы рисовать вместе с вами и учиться у вас за небольшую еженедельную плату.

27. Стать создателем Patreon
Пользователи Patreon обязуются ежемесячно платить определенную сумму в обмен на справочные фотографии, уроки, учебные пособия и другие преимущества.Ежемесячные взносы определяются каждым артистом и начинаются с 1 доллара в месяц. Некоторые художники даже предлагают ограниченное количество «наставничества» за 35 долларов и более в месяц.

28. Предоставление персонализированной критики
Предложите другим художникам возможность просмотреть их незавершенные или законченные работы и получить отзывы о проблемах или потенциальных проблемах. Большинство художественных рецензий содержат предложения о следующих шагах, чтобы избежать проблем или исправить проблемы. Вот дополнительная информация о том, как дать хорошую художественную критику.

29. Работа школьным или общественным учителем рисования
Преподавание общих или специализированных уроков рисования в местной государственной школе, для домашних школьников или в муниципальном колледже. (Это также относится к категории «Работа».) Или преподавать уроки рисования в качестве независимого учителя в местном центре отдыха. Просмотр каталога, предлагаемого центром отдыха в моем городе, показывает сочетание разовых и постоянных занятий, некоторые из которых посвящены конкретным темам, а другие — занятиям по искусству, представляющим общий интерес.

30. Создание руководств/демонстраций на YouTube
Видеоролики на YouTube чаще всего представляют собой бесплатные учебные пособия, но они могут приносить доход несколькими способами. Как только вы достигнете определенного уровня подписчиков, вы сможете начать получать доход с помощью рекламы на YouTube. Многие артисты также получают доход через YouTube, представляя сокращенные версии полнометражных видеороликов Patreon в качестве «рекламы» своих предложений Patreon.
 

Художественная карьера и профессии

Графический дизайнер

31.Креативный директор дизайнерской фирмы
Используйте творческие и управленческие навыки, чтобы творческий отдел или отдел графического дизайна работали бесперебойно и в соответствии с графиком.

32. Дизайнер полиграфии
Дизайн приглашений, визиток, логотипов и фирменных бланков. Также может включать дизайн печатных журналов и других изданий.

33. Дизайнер экранных медиа
Если вам нравится работать с компьютерами, вам может подойти дизайн, онлайн-публикации, информационные бюллетени и другие формы цифрового общения.

Иллюстратор

34. Внештатный иллюстратор
Предоставление иллюстраций напрокат из собственной студии. Работайте для разных клиентов и по разным темам и/или в разных средах, возможно, даже в разных стилях.

35. Иллюстратор для издательства
Создание обложек книг, интерьеров и иллюстраций для новых или переизданных книг. Работа может включать в себя художественные работы в различных средствах массовой информации, фотографию, графический дизайн или их комбинацию.

36. Художник по настольным играм
Создание визуальных эффектов для новых настольных игр или обновлений настольных игр.

37. Художник детских книг/книг с картинками
Иллюстрировать детские книги для издателей или непосредственно для авторов, которые публикуются самостоятельно.

38. Художник комиксов/графический романист
Создавайте комиксы и/или графические романы для авторов или для себя, если вы не только художник, но и автор.

Коммерческий принтер

39.Верстальщик
Дизайн печатных книг и других изданий.

40. Оператор печатного станка
Создавайте печатные материалы, поддерживая бесперебойную работу печатных станков и настраивая печатный станок для каждого тиража.

Арт-маркетолог/промоутер

41. Для традиционной галереи
Рекламируйте галерею в целом, отдельные экспонаты и художников с помощью печатных и цифровых средств массовой информации, выставок и специальных рекламных акций.

42. Партнер по маркетингу для онлайн-галерей или художников
Партнер по маркетингу — это тот, кто получает процент от продаж людей, которых они отправляют на чужой веб-сайт. Арт-компании, такие как Dick Blick, предлагают партнерские программы. Как и многие отдельные художники и некоторые онлайн-галереи. Найдите тот, который соответствует вашим интересам и интересам ваших читателей (если у вас есть блог), или вы также можете использовать социальные сети.

Художник по телу

43.Тату-мастер
Если вас не беспокоят иглы и тесное сотрудничество с клиентами, вы можете подумать о том, чтобы применить свой творческий потенциал в дизайне и создании татуировок.

44. Художник по хне
Художники по хне – это художники-татуировщики, но вместо перманентных чернил они работают исключительно с красителем хны.

Парикмахер и визажист

45. Визажист салона
Предоставляет услуги по макияжу для особых мероприятий, таких как свадьбы и вечеринки в честь Хэллоуина.

46. Художник по гриму для кино и телевидения
Предоставление услуг по гриму для теле- и кинокомпаний. Может включать грим со спецэффектами.

47. Парикмахер или парикмахер
Создавайте уникальные и художественные прически. Салон, фриланс или производство (кино, телевидение или специальные местные мероприятия).

48. Мастер/мастер маникюра
Создавать или наносить рисунки на ногтях для клиентов.

Художественный писатель/автор

49.В своем собственном художественном блоге или на веб-сайте
Продвигайте свои работы и/или обучение, ведя блог или веб-сайт. Оба являются отличными способами получения дохода от прямых продаж, а также доходов от рекламы и доходов от партнерских программ.

50. Гостевые посты для других арт-сайтов
Пишите гостевые посты или статьи для чужого блога. Гостевые посты могут быть одноразовыми или включать регулярные публикации, а также могут быть платными или бесплатными.

51. Написание статей для художественных журналов
Интернет-журналы и печатные журналы часто принимают внештатные статьи на темы, представляющие особый интерес для их читателей.Идеально подходит для художников со специальными навыками или знаниями, а также умением писать четко.

Искусствовед

52. Менеджер или помощник художественной галереи
Управление повседневной работой художественной галереи, включая планирование и установку экспонатов, взаимодействие с клиентами и художниками, а также продвижение галереи и ее художников.

53. Куратор музея
Управление повседневной работой музея, поддержание постоянных экспозиций, планирование новых выставок, специальных функций и других мероприятий.
 

Разное творчество

Следующие объекты не относятся ни к какой конкретной категории. Они одинаково жизнеспособны как возможности трудоустройства и варианты фриланса.

54. Ландшафтный дизайнер
Дизайн ландшафтов с нуля или редизайн старых и уставших ландшафтов для платных клиентов. Работа для частных лиц, организаций или компаний.

55. Флорист
Расставьте цветы и другие растения на привлекательных витринах для клиентов или для особых мероприятий.

56. Оформитель витрин или оформитель витрин
Демонстрируйте товары магазина или бутика на витрине для специальных рекламных акций, праздников и других особых мероприятий. Художники-постановщики также могут найти возможности на крупных выставках или выставках поставщиков.

57. Карикатурист
Создавайте отдельные мультфильмы или комиксы для печатных и цифровых СМИ. Трудоустройство или фриланс.

58. Художник по видеоиграм
Дизайн визуальных эффектов для видеоигр и/или участие в создании видеоигр.Часто внештатно, но хорошие дизайнеры могут найти работу в компаниях, занимающихся видеоиграми.

59. Аниматор
Компьютерный дизайн и традиционная анимация.

60. Редактор фильмов
Предлагайте услуги по редактированию фильмов или видео видеооператорам, либо другим артистам, либо из других областей.

61. Кинематографист
Снимайте свои собственные фильмы или работайте в известной студии или кинокомпании.

Художник по декорациям или художник по декорациям
В этой области так много возможностей, что я перечислю некоторые из них ниже.Этот список не включает в себя все специализированные навыки, необходимые для создания современных компьютерных или анимационных проектов.

Фильмы фильмов
63. Компьютерная графика
64. Маточная роспись
65. Разработка моделей и создание
66. Набор картин и создания
67. Специальные эффекты-компьютеры
68 , Специальные эффекты — механические

Театр
69.Роспись фона
70. Создание реквизита и уход за ним
71. Декорации

Дизайнер интерьеров
Создавайте эстетически привлекательные и эргономичные интерьеры для различных целей.

72. Промышленный дизайн (заводы и другие рабочие помещения)
73. Коммерческие помещения
74. Жилые дома для индивидуальных клиентов
75. Специальные мероприятия и площадки

76.Домашняя постановка
Работайте в качестве наемного работника или внештатного домашнего постановщика, чтобы помочь агентам по недвижимости представить свои объявления в лучшем свете. Скорее всего, это означает работы по дизайну интерьера, но также может включать в себя работы по ландшафту, если вам нравятся оба типа дизайна.

77. Дизайнер одежды или аксессуаров
Дизайн одежды и аксессуаров — отличный способ использовать художественные таланты для создания таких предметов, как украшения, сумки, одежда и многое другое. Художники могут либо начать свой собственный бизнес, создавая собственные проекты для продажи через Etsy и другие источники, либо выполняя работу по найму.Они также могут найти работу в модной студии или компании.

И это наш список! Это может показаться обширным, но мы, конечно же, не перечислили ВСЕ методы зарабатывания денег артистом. На самом деле есть тысячи возможностей почти в каждой сфере деятельности — ваш выбор работы ограничен только вашим творчеством, воображением и смелостью!

ПОЛУЧИТЕ EMPTYEASEL В СВОЙ ВХОДЯЩИЙ ЯЩИК

Мы будем присылать вам статьи и руководства сразу после их публикации, чтобы вы никогда не пропустили ни одной публикации! Отписаться здесь можно в любое время.

ПРИМЕЧАНИЕ. Вас также может заинтересовать пошаговое руководство по рисованию для художников от EE. Нажмите ниже, чтобы узнать больше!

Этот пост может содержать партнерские ссылки.

13 простых способов заработать деньги как художник

Любишь рисовать? Вы всегда хотели быть художником, но не знаете, сможете ли вы зарабатывать деньги как художник?

Вы пришли в нужное место.

Я художник/иллюстратор, который зарабатывал полный рабочий день рисованием, иллюстрированием и продажей произведений искусства.Я полностью самоучка.

Все, чему я научился, я усвоил на онлайн-курсах.

В 2018 году я начал обучать других креативщиков тому, как зарабатывать деньги с помощью своих творческих навыков. И я до сих пор рисую для клиентов на стороне, если нахожу проект действительно интересным. Но это больше не является моей основной задачей, потому что теперь я люблю рисовать для своего блога.

В каком-то смысле я зарабатываю деньги своим искусством, потому что все мои электронные книги и содержание блога содержат все мои собственные иллюстрации, а люди покупают мою продукцию главным образом потому, что я могу разбить сложную и техническую информацию на симпатичные, маленькие кусочки с большим количеством забавных иллюстраций, которые они могут легко потреблять.

В этом посте я расскажу все, что вам нужно знать, чтобы зарабатывать деньги в качестве художника.

Я буду уделять большое внимание онлайн-методам, потому что многие из нас застряли дома из-за текущей ситуации. Ноутбук и подключение к Интернету — это то, что есть у большинства из нас.

Этот пост длинный, потому что он включает в себя несколько примеров других художников, которые зарабатывают деньги в Интернете. Я также включу дополнительные ресурсы, которые вы можете использовать для улучшения своего обучения.Вы можете пропускать разделы, используя оглавление.

Если вы заинтересованы в создании художественного блога, чтобы привлечь больше внимания к своему искусству, вы можете прочитать мое пошаговое руководство по созданию художественного блога прямо здесь.

Чтобы запустить его, вам не потребуется и 15 минут!

Этот пост содержит партнерские ссылки на продукты, которые я искренне (от всего сердца) рекомендую, а это означает, что без каких-либо дополнительных затрат для вас я могу заработать небольшой процент, который я буду использовать, чтобы кормить своих милых, очаровательных псов.

 

Что нужно знать, прежде чем зарабатывать деньги в качестве художника?

Очевидно, что для того, чтобы зарабатывать деньги, художнику нужно многое. Но прежде чем я расскажу об этих моментах, я хочу поговорить о нескольких основных вещах, которые вам необходимо иметь в первую очередь.

1. Вам нужна ниша

Искусство — очень широкое понятие.

Нельзя делать все и рассчитывать на клиентов.

Людям нравится постоянство. Они хотят 1 стиль от 1 человека.

Ваша задача состоит в том, чтобы сузить свой стиль работы до одного стиля и придерживаться его. Посмотреть арт Pernille:

Она иллюстрирует в основном женских персонажей и потратила годы на совершенствование своего стиля. Поскольку ее искусство настолько уникально, вы можете узнать ее работы где угодно.

У нее процветающий аккаунт в Instagram. У нее даже есть собственный веб-сайт, на котором вы можете поддержать ее и купить ее работы.

Пернилла иллюстрирует красивые книги, которые вы можете купить здесь , и продает товары в своем магазине Etsy.В своих книгах она рассказывает, как рисует своих персонажей от начала до конца.

Мне понравилась ее книга, потому что она подробно описывает процесс рисования и раскрашивания. Это полезно для художников, которые хотят улучшить свои навыки рисования.

Посмотреть ее книгу в твердом переплете можно здесь .

Вы можете увидеть ее искусство где угодно и знать, что оно принадлежит ей.

Итак, потратьте некоторое время на то, чтобы определить свою нишу и отточить свои художественные навыки в этой конкретной нише.

2. Вы должны практиковаться каждый божий день

Вам нужно быть последовательным, и вы станете лучше. Это не значит, что вы не получите клиентов или не продадите свою работу прямо сейчас. Вот так выглядела моя работа, когда я только начинал:

А вот так теперь выглядит моя работа:

Я с самого начала получал клиентов , и их вкусы менялись так же, как и мое искусство. Таким образом, вам не нужно беспокоиться, достаточно ли вы хороши или нет.

Сосредоточьтесь на настоящем.И знай, что со временем тебе станет лучше. Неважно, традиционное это искусство или цифровое. Точно знайте, что вам нравится, и продолжайте работать над совершенствованием своих навыков.

Это означает, что вам нужно будет инвестировать в курсы, чтобы стать лучше в том, что вы делаете, в какой бы области вы ни работали — иллюстрации, графический дизайн, акварель и так далее.

Я настоятельно рекомендую покупать отдельные курсы на Domestika или курсы на Udemy , чтобы стать лучше в том, что вы делаете.

Например, этот урок, который научит вас рисовать , проводится одним из моих любимых испанских иллюстраторов — Наталией Диас . У всех классов есть подзаголовки, поэтому за ними очень легко следить.

Ее класс очень хорошо организован и предлагает вам шаг за шагом практиковаться вместе с классом.

Ознакомьтесь с классом здесь!

Если вы последовательны, вы не можете потерпеть неудачу. Это правда.

Вы можете прочитать мой пост здесь о том, как стать цифровым иллюстратором и узнать, какие инструменты я использую и как выглядит мой процесс рисования.

3. Вам нужно знать, кто именно является вашей целевой аудиторией

Этот этап включает в себя множество исследований.

В этой части вы выясняете, кто будет покупать вашу работу. Вы должны знать, какое место ваша работа занимает в реальном мире. Например, если вам нравится акварель , вы можете рисовать цветы, ботанические элементы и т. д.и продавать их на Creative Market или Etsy , как это делает Lisma:

Загляните в магазин Лизмы здесь!

Интересный способ узнать, кто является вашей целевой аудиторией, — обратиться к вашим конкурентам (людям, которые рисуют в том же художественном стиле, что и вы) и проверить, кто покупает их продукцию.

Например, я пошел в магазин Лизмы и проверил теги внизу ее списка.

Я выделил несколько ключевых слов розовым цветом.Когда вы читаете их, что вы представляете?

Люди, которые покупают ее акварельные работы, очевидно, используют ее искусство для изготовления поздравительных открыток, открыток «Сохранить свидание» и других свадебных канцелярских принадлежностей.

Короче говоря, ее целевая аудитория — дизайнеры свадебной индустрии или дизайнеры поздравительных открыток. А Creative Market — это место, куда дизайнеры приходят, чтобы получить исходные материалы, такие как клипарт, графика и шрифты для своих проектов.

Итак, она сделает все возможное, чтобы представить свои работы этой аудитории.

Это одно из преимуществ знания того, кто покупает вашу работу. Теперь вы можете увеличить свои продажи, разместив свою работу там, где вас найдет целевая аудитория.

Вы можете начать ориентироваться на одну целевую аудиторию.

И как только вы заработаете достаточно, чтобы поддерживать себя ежемесячно, вы можете расширить свою целевую аудиторию, чтобы стремиться к 2-3.

Например, у меня очень мультяшный художественный стиль, и, поскольку мне нравилось делать комиксы о вьющихся волосах, ко мне постоянно обращались парикмахерские компании, которые хотели, чтобы я рисовал комиксы об их продуктах.

Когда я начал вести блог, я начал получать запросы от дизайнеров брендов на создание иллюстраций для блоггеров, которые хотели сделать свои веб-сайты более яркими и счастливыми!

Несмотря на то, что мой стиль рисования почти не изменился, моя целевая аудитория продолжала меняться по мере того, как я меняла рынки.

Итак, найдите время, чтобы выяснить, кто будет покупать ваше искусство и почему они будут покупать ваше искусство. Это глубокий вопрос, но он сэкономит вам много времени на маркетинг.

4.Вам необходимы деловые навыки

Сегодня, чтобы стать художником, нужно освоить множество навыков.

Просто рисовать недостаточно. Нужно быть очень настойчивым, чтобы зарабатывать деньги. Вы должны знать, как отправлять холодные электронные письма компаниям или людям и рассказывать о своей работе. Вам нужно понять, для какой целевой аудитории предназначена ваша работа.

И вам нужно знать, как оценивать свою работу.

Это может быть довольно сложно. Как новичок, вы можете ставить цену на свою работу немного ниже, чем у конкурентов.Но не опускайтесь слишком низко, потому что вы привлечете не тот тип клиентов — клиентов, которые не оценят вашу работу и заставят вас внести дюжину правок или правок. Вам не нужны такие кошмарные клиенты, поверьте мне.

Лучший способ установить цену на свою работу — создать хорошее портфолио своих произведений искусства (которое должно быть в едином стиле), а затем отправлять клиентам холодные электронные письма, чтобы привлечь первых нескольких клиентов.

Как только вы получите несколько клиентов, вы можете постепенно начать повышать стоимость своей работы, потому что к тому времени вы создадите хорошую сеть клиентов, которые будут продолжать покупать у вас или распространять информацию, поэтому вы получите клиентов-рефералов.

Когда я захотел привлечь больше клиентов, я присоединился к паре групп Facebook для блоггеров и показал им иллюстрированную визитку, которую сделал для себя. Это был хит вечеринки. Все хотели одного. И я получил более 20 клиентов за 1 день.

Вам также может понравиться: 17 способов привлечь больше клиентов.

5. Вы должны быть готовы неустанно продавать свое искусство

Вы устанете рассказывать миру о своем искусстве и поначалу можете чувствовать себя очень застенчиво.Но помните, вы маркетолог своего собственного бизнеса. Если вы не говорите о своем искусстве, ни у кого нет причин покупать его или инвестировать в него.

Это суровая правда о художнике.

Это также означает, что вы не можете позволить негативным комментариям и троллям добраться до вас. Вы должны развить действительно толстую кожу, чтобы продать свое собственное искусство.

 

Если ваше искусство абсолютно никого не привлекает, и вы действительно давно пытаетесь выставить свои работы, то есть большая вероятность, что для вашего искусства нет рынка.

В этом случае вам, возможно, придется вернуться к чертежной доске и адаптироваться к новому стилю.

Вот почему я советую каждому художнику с самого начала понять свою нишу и изучить своих конкурентов. У вас должна быть аудитория, которая хочет купить ваш тип искусства, прежде чем вы начнете размещать его на рынке.

Теперь, когда дело доходит до маркетинга, возникает много задач:

  • Постоянное обновление вашего художественного портфолио
  • Исследование SEO и ключевых слов
  • Холодная электронная рассылка потенциальным клиентам/компаниям
  • Постоянно продвигать себя в социальных сетях
  • Знание того, как оценить свою работу

Я хочу сказать, что быть художником непросто.Вы должны быть очень организованными и составлять расписание, включающее рисование и маркетинг, чтобы стать художником.

6. Вы должны быть осторожны со своими финансами

Здесь я объясняю большинство из распространенных ошибок, которые я совершал в качестве начинающего иллюстратора.

Вы должны иметь в виду, что у вас будут хорошие и плохие месяцы в начале.

Это означает, что вам нужно экономить деньги всякий раз, когда вы зарабатываете кучу денег. И сохраните резерв сбережений, чтобы поддерживать себя и оплачивать коммунальные услуги в течение шести месяцев.Таким образом, даже если возникнет чрезвычайная ситуация и вы какое-то время не сможете работать, вы будете знать, что у вас достаточно сбережений, чтобы прокормить себя.

Узнайте, как управлять своими финансами. Это навык, который должен освоить каждый предприниматель.

Вот несколько книг, которые я настоятельно рекомендую прочитать:

7. Сосредоточьтесь на том, что работает, а что нет

Существует много проб и ошибок, когда вы начинаете свой собственный бизнес и работаете дома. Но оно того стоит.

Не каждый метод может сделать вас богатым.Некоторые могут потерпеть неудачу. Будьте к этому готовы.

И не теряйте надежды. Если что-то не работает, ничего страшного. Переходите к следующему.

Для меня физические товары не были очень прибыльными. И я устал продавать его в физических киосках. Мне стало проще продавать иллюстрации и работать на клиентов. Итак, я переключился на цифровую работу, и мне это, честно говоря, нравится. Меня это совсем не истощает.

Можно пробовать что-то новое, пока не найдешь то, что делает тебя счастливым.

8.Вы должны быть последовательны

У вас много незавершенных проектов?

Бывают ли дни, когда вам просто не хочется рисовать, или вам скучно рисовать?

Вы постоянно откладываете дела на потом?

Если вы ответили утвердительно на любой из этих вопросов, вы должны что-то предпринять. Пожалуйста, поймите, что прокрастинация часто является прикрытием глубоко укоренившегося страха, такого как:

  • Страх быть отвергнутым
  • Синдром самозванца
  • Страх быть несовершенным

Вы должны разобраться в этом страхе и начать хорошо рисовать.

Мотивация приходит к нам не каждый день. Речь идет о том, чтобы сидеть и рисовать каждый божий день, нравится нам это или нет. Те, кто преодолевает привычку прокрастинации, действительно добиваются успеха. Вам не нужно вдохновение, чтобы рисовать. Вам просто нужно построить рутину.

Если вы ищете практические советы, как побороть эти страхи и начать творить каждый день, посмотрите мою творческую рабочую тетрадь для творческих людей.

Очень рекомендую приобрести Zen Pencils том 1 и том 2 .Узнав о том, как он преодолел прокрастинацию и продолжил рисовать, несмотря на столько препятствий, я до глубины души вдохновился. Я читаю его книги каждый год или всякий раз, когда мне нужно немного взбодриться.

9. Сосредоточьтесь на собственном путешествии

Слишком многих предпринимателей (включая художников) часто разочаровывают чужие успехи.

Помните, НИКОГДА не сравнивайте свое начало с чьей-то серединой. Вы не представляете, сколько бессонных ночей и препятствий им пришлось преодолеть, чтобы добиться такого результата.Вы видите только готовый продукт.

Ты знаешь только свое путешествие. Так что, если вам нужно сравнить, сравните свою работу с работой 3 или 6 месяцев назад. Посмотрите, как далеко вы продвинулись. И сосредоточьтесь на своем прогрессе.

Это нормально — учиться у других художников, продолжать практиковаться и совершенствовать свои собственные техники, и вы станете лучше.

Сколько денег вы можете заработать как художник?

Нет предела возможностям.

Серьезно.

Вы можете зарабатывать от 1 до 50 тысяч долларов в месяц.На пике карьеры я зарабатывал около 3-4 тысяч долларов в месяц как художник. И я занимался этим неполный рабочий день.

Впрочем, я не буду врать; требуется время, чтобы найти свою изюминку и обнаружить свою целевую аудиторию. Но как только вы начнете работать, зарабатывать деньги в качестве артиста на самом деле станет довольно легко.

И теперь, когда мы рассмотрели основные навыки, необходимые художнику, я собираюсь перейти к более устоявшимся методам зарабатывания денег в качестве художника.

Начнем?

Как вы зарабатываете деньги как художник?

1.Продавайте свои работы на платформе

Если вы создаете клипарты, гравюры, иллюстрации, фотографии и т. д., для этого есть рынок! Вы также можете продавать физические предметы.

И вы можете продавать свои работы на Creative Market или Etsy. действительно легко открыть магазин . И сделать это можно одним нажатием кнопки! Если вы продаете цифровую работу вместо физической, вы буквально ничего не теряете, кроме времени.

Когда вы продаете свою работу на таких платформах, вот несколько вещей, на которые вам нужно обратить внимание:

  • Поймите, кто ваша целевая аудитория.Например, если вы создаете только каллиграфические отпечатки, придерживайтесь одного типа аудитории — например, блоггеры и владельцы бизнеса, которым нужны дерзкие цитаты.
  • Обратите внимание на ключевые слова, потому что именно так вас находят люди. Не все разбираются в искусстве. Они могут не относиться к вашей работе с правильным термином. Таким образом, вы должны использовать слова, которые будут печатать ваши потенциальные покупатели. В то же время вам нужно ориентироваться на ключевые слова с низкой конкуренцией, чтобы вы могли расширить охват и не провалиться. Вы можете прочитать больше об использовании ключевых слов для Etsy здесь.
  • Придерживайтесь 1 вида искусства. Если вы делаете только художественные репродукции, сделайте это. Если вы делаете клипарт, то делайте именно это. Не разветвляйтесь и не пытайтесь сделать несколько вещей. Это не сыграет в вашу пользу.

Причина, по которой я предлагаю вам сначала продавать на веб-сайте , таком как Etsy , заключается в том, что у них уже есть аудитория. Это означает, что вам не нужно утомлять себя маркетингом своего искусства. Если вы немного проведете SEO и оптимизируете свой магазин для продаж, вы можете легко зарабатывать 1000 долларов в месяц, продавая свою работу на Etsy — будь то серьги ручной работы, закладки или наклейки.Вот хороший курс Udemy по увеличению продаж на Etsy без рекламы.

Давайте рассмотрим несколько примеров:

Sophia Laurent продает распечатанные свадебные таблички и свадебные приветственные таблички.

Или возьмем Эми Клепсер, которая продает тонких и изысканных украшений в своем магазине Etsy.

Вот некоторые вещи, которые вы должны знать, если вы продаете физические товары:

  • Вы должны понимать, что вам нужно откладывать деньги на производство, инвентарь и т.д.
  • Требуется больше работы, потому что вам нужно создавать эти предметы, поддерживать инвентарь и обрабатывать доставку.
  • Цифровые предметы имеют 100% прибыли, в отличие от физических предметов.

Итак, прежде чем заняться бизнесом, проведите исследование и посмотрите, сколько работы потребуется. Потратьте некоторое время, чтобы понять свой рынок и его требования. Если вы хотите открыть магазин Etsy и хотите получить больше советов, связанных с Etsy, я рекомендую проверить Morgan Nield, потому что у нее есть множество сообщений для продавцов Etsy , которые помогают им максимизировать продажи.

2. Продавайте свои работы на собственном веб-сайте

Как только вы получите огромное количество постоянных клиентов и создадите бренд, вы сможете перенести свой магазин на собственный веб-сайт!

Carmia Jordaan продает красивые печатные издания и цифровые товары на своем веб-сайте.

А еще она продает свои планировщики на Креатив Маркете.

У нее также есть собственный блог, поэтому она сделала свое искусство полноценным онлайн-бизнесом.

На что обратить внимание:

  • Если вы используете собственный веб-сайт для продажи своей работы, вам не нужно платить дополнительные сборы.Вы получаете всю прибыль.
  • Недостатком сохранения вашего магазина на веб-сайте является то, что вы начинаете с нуля. Нет аудитории. Вам придется заниматься собственным маркетингом. Один из лучших способов сделать это — использовать Pinterest и параллельно вести блог, создать список адресов электронной почты и т. д.
  • Не запускайте все сразу. Начните с малого.

Фрэн Менесес начала публиковать свои работы в Instagram, просто приняв участие в конкурсе Inktober. По мере того, как количество ее подписчиков в Instagram росло, она завела собственный аккаунт на Patreon.

Она диверсифицировала свой доход, открыв магазин на Etsy, где продавала репродукции и журналы, а когда у нее появился репертуар покупателей, она перешла на собственный веб-сайт!

Что нужно знать о продаже своих работ на собственном веб-сайте:

  • Запустить веб-сайт очень просто. Требуется некоторое время, чтобы поисковая оптимизация заработала и начала привлекать трафик. И пока вы увеличиваете трафик своего веб-сайта, вы можете продолжать продавать свои работы на других платформах.
  • После того, как вы переместите свой магазин на свой веб-сайт, постарайтесь сосредоточиться на создании списка адресов электронной почты, чтобы обеспечить стабильные продажи.

3. Как артисту зарабатывать в Instagram

Многие иллюстраторы и художники размещают свои работы в Instagram. Я уже написал огромный пост о привлечении подписчиков в Instagram . Я увеличил число своих подписчиков до 180 тысяч с лишним за 6 месяцев, прежде чем у меня случился сбой, и я переключился на ведение блога.

Но я знаю, что это можно сделать, потому что я делал это раньше, и я видел, как это делают многие другие художники.Ключ в том, чтобы публиковать сообщения последовательно и иметь стиль, узнаваемый где угодно. Таким образом, даже если кто-то украдет ваше искусство, люди будут знать, где найти оригинального автора.

Как только вы наберете приличное количество подписчиков в Instagram, вы сможете использовать любой из методов, перечисленных в этом посте, чтобы начать получать доход.

Например, Дэни создала свой аккаунт в Instagram, чтобы писать о борьбе с расизмом и верой.

И как только это стало популярным, она создала собственный магазин, где продает наклейки и другие товары.

О чем нужно помнить, размещая свои работы в Instagram:

  • Чтобы расти в Instagram, вам нужно создать бренд, а это значит, что у вас должен быть очень последовательный брендинг, обмен сообщениями и публикации.
  • Сосредоточьтесь не более чем на 1-2 стратегиях монетизации одновременно
  • Используйте комбинацию постов, роликов, историй и IGTV, чтобы быстро получить подписчиков

4. Продажа физических товаров

У одной из моих дорогих подруг Праниты Кочарекар есть красивая страница в Instagram, где она публикует много произведений искусства, связанных с любовью к себе и заботой о себе.

У нее есть собственный сайт, блог и магазин . И вы можете купить что угодно, от блокнотов, пуговиц, календарей до наклеек и кружек с ее товарами. Мой холодильник забит ее магнитиками. Они супер красивые!

Ее продукты не только яркие и красивые, но и очень практичные.

Большинство художников, которых я упомянул в этом посте, используют Instagram для увеличения продаж в своих магазинах.

Например, Instagram Кэти Эбей очень красочный, и ее бренд на высоте.

Она использует свой Instagram, чтобы направить трафик в ее прекрасный магазин Etsy , где она продает поздравительные открытки, пуговицы, кружки, наклейки и т. д. с ее произведениями искусства. И она очень успешна!

Если вы ищете полный курс по созданию бренда в Instagram, разработке иллюстративного бренда, а затем мерчендайзингу, пройдите этот курс «Создание иллюстрированного бренда: от идеи до мерчандайзинга» . Это один из моих любимых курсов всех времен.

Она подробно рассказывает о том, как начать рисовать, иллюстрировать, а затем создать красивый бренд, напечатав свои работы на товарах и продав их по всему миру!

5. Создайте учетную запись Patreon

Например, PetFoolery создал аккаунт комиксов, чтобы документировать милые истории о немецкой овчарке и маленьком коте. Идея была достаточно простой, но она взлетела до небес, и у него миллионы поклонников, которые с нетерпением ждут всего, что он сможет создать. Он вскоре объявил о своей учетной записи Patreon, , и он зарабатывает более 10 тысяч долларов в месяц, просто создавая 1-2 специальных комикса для покровителей.

Теперь, когда его доход стабилизировался, он также делает графические романы и фигурки.

Леле рисует дудлы делится своими иллюстрациями, уроками рисования и подробными видео на своей странице в Patreon.

Это одна из самых красивых страниц Patreon, которые я когда-либо видел.

На что обратить внимание при создании страницы Patreon:

  • Трудно получить покровителей, если у вас нет большого количества последователей и фанатов. Итак, увеличьте количество подписчиков в Instagram до значительного количества, прежде чем запускать страницу.
  • Высокая скорость оттока. Поэтому убедитесь, что вы диверсифицируете свой доход, зарабатывая деньги другими способами.

Хорошо, идем дальше!

6. Запустите канал YouTube

Бесчисленное количество артистов открывают каналы на YouTube, и они действительно успешны. Это отличный способ получения пассивного дохода. Потому что, как только вы опубликуете видео, все будет готово. Как и в случае с блогом, вам просто нужно набирать просмотры, и вам будут платить в конце каждого месяца.

Боббо Андонова — одна из моих любимых артисток на YouTube.Ее обучающие видео по рисованию вызывают привыкание, потому что они информативны и веселы. У нее действительно потрясающие навыки редактирования видео.

И неудивительно, что она так быстро выросла!

Вот несколько моментов, на которые следует обратить внимание при открытии канала YouTube в качестве исполнителя:

  • Создание видео занимает очень много времени. Поэтому убедитесь, что вы выделяете время еженедельно для создания видео.
  • Будьте последовательны. YouTube вознаграждает последовательных людей.
  • Для создания видео на YouTube не нужно никакого сложного оборудования.

7. Развивайте свои навыки на таких платформах, как Udemy, Teachable, Domestika и т. д.

Как только вы почувствуете, что действительно хорошо разбираетесь в определенном навыке, вы можете создать курс и продавать его на любой из вышеупомянутых платформ. Онлайн-курсы — отличный источник пассивного дохода. Потому что вам нужно создать курс только один раз.

И как только он будет создан, вы сможете жить за счет продаж долгие годы.

У Линдси есть хороший обучаемый курс по созданию реалистичных карандашных рисунков.

Вот что вам нужно знать о создании онлайн-курсов:

  • Создание более громоздкое по сравнению с электронными книгами и другими цифровыми продуктами
  • Вы должны заранее подумать о том, какую платформу вы хотите выбрать. Если вы выберете Teachable, у вас будет хорошая гибкость ценообразования, и вы сможете получить большую прибыль. Но вы должны сделать свой собственный маркетинг.Однако на таких платформах, как Udemy или Domestika, вы можете найти их в поисковых системах по ключевым словам, связанным с вашим курсом. Итак, вы размещаете свой курс на платформе с готовой аудиторией. Однако прибыль с продажи не такая большая, как у Teachable. Моя теория такова, что лучше получить больший процент винограда, чем крошечную порцию арбуза. Так что, если у вас нет аудитории, придерживайтесь Domestika или Udemy.

8. Продавайте свой контент на своем веб-сайте, привязанном к Gumroad или SendOwl

Я обожаю SendOwl за фиксированную ежемесячную плату и отсутствие комиссий за транзакции.Это означает, что если вы выберете их стартовый пакет, вы будете платить 9 долларов в месяц, независимо от того, сделаете ли вы 5 продаж или 500. Я использую SendOwl для продажи своих электронных книг . И я получаю постоянный доход от этих электронных книг.

Эти платформы отлично подходят для продажи небольших товаров, таких как книги, мини-видеокурсы, PDF-файлы и т. д.

Митч Леуве, например, продает уроков рисования в виде видео и электронных книг на своей платформе Gumroad.

9.Создать и продать книгу

Слишком много художников, чьи графические романы и иллюстрированные книги я обожаю.

Но с самого начала мне нравится « Принц и портниха» Джен Ван.

Она написала и проиллюстрировала книгу, и я не встречал ни одного человека, который прочитал бы эту книгу и не полюбил бы ее. Это великолепно.

Люси Книсли также проиллюстрировала несколько книг, одна из моих любимых — « Kid Gloves».

Что нужно знать о создании графического романа:

  • Это требует огромных затрат времени.Так что лучше оставить это на более позднем этапе вашей художественной карьеры, предпочтительно после того, как вы создадите аудиторию, которая знает вас и ценит вашу работу.
  • Одним из лучших мест для продажи вашего графического романа, помимо вашего веб-сайта, является Amazon, потому что у Amazon уже есть большая аудитория.
  • Вам придется разбираться в таких терминах, как обрез, кадр и т. д. Вот ресурс , который поможет вам в этом.

10. Проведение занятий или семинаров

Если вы предпочитаете проводить частные занятия или онлайн-семинары, вы можете сделать это через Instagram или Facebook.Просто разместите рекламу в своих историях и скажите, что проводите частные занятия. Вы даже можете сделать еще один шаг и создать рекламу на Facebook, анонсирующую ваш мастер-класс по рисованию или дудлингу.

Марло де Врис проводит мастер-классы и даже выпускает подкасты, но все это она делает через свой веб-сайт. Вы можете узнать больше на ее веб-сайте здесь.

Она тоже начинала как иллюстратор в Instagram и теперь зарабатывает деньги своим искусством, используя несколько методов, описанных в этом посте.

11. Продавайте свои работы на веб-сайтах, таких как Society6, для печати на товарах

.

Многие люди покупают футболки, сумки, значки с напечатанными на них рисунками. Вы также можете продать свое искусство на этом, чтобы заработать деньги. Преимущество этого заключается в том, что вам не нужно заниматься производством, инвентаризацией или доставкой. Платформа позаботится об этом за вас! Они называются веб-сайтами печати по требованию.

Существует множество альтернатив Society6, которые вы можете найти здесь.

12. Создайте собственное портфолио на Behance/Instagram

Теперь и вы можете браться за работу по заказу. Это включает в себя создание онлайн-портфолио, а затем попытки привлечь клиентов.

Создав портфолио, вы можете напрямую обращаться к компаниям, отправляя холодные электронные письма, а затем ссылаясь на свое портфолио.

Вот хороший курс по созданию портфолио иллюстраций в Instagram, который вам может понравиться!

Создав портфолио, вы можете зарегистрироваться на таких сайтах, как Upwork, PeoplePerHour и т. д., чтобы получить работу.

13. Станьте художником комиксов

Вам не нужны обширные навыки рисования, чтобы зарабатывать деньги в качестве художника комиксов.

Например, Мари Эндрю начала публиковать очень вдумчивые посты со своими простыми рисунками в Instagram в качестве метода самоисцеления и делиться своим опытом с другими.

Как только у нее появилось огромное количество поклонников, она начала расширяться, написав собственную книгу и создав собственный класс.

Вот хороший курс по созданию комиксов и иллюстраций в Instagram Мне понравилось:

 

Кроме того, эти несколько книг действительно помогли мне понять, как создавать комиксы и красиво их структурировать:

Диверсифицируйте свой доход

Многие художники, которых я упомянул в этом посте, зарабатывают деньги своим искусством, используя комбинацию нескольких методов.

Лучше всего сосредоточиться на 1-2 средствах одновременно, но по мере роста вашего дохода полезно масштабировать свои методы монетизации, чтобы вы не зависели полностью только от одного источника дохода. Не зря говорят «не кладите все яйца в одну корзину».

Например, Лиза Гланц проводит занятия на Skillshare, чтобы научить людей рисовать, и она продает наборы клипартов и иллюстраций на Creative Market, Etsy, DesignBundles и в своем собственном магазине.

У нее один из самых красивых художественных блогов , которые я когда-либо видел.

Возможности зарабатывания денег художником безграничны. Вы можете смешивать и сочетать несколько стратегий, и лучше всего сосредоточиться на стратегиях пассивного дохода, как только вы начнете получать стабильный ежемесячный доход.

Заключение: что нужно знать, чтобы зарабатывать деньги как художник

Фу! Вот и подходит к концу этот очень длинный пост!

Я надеюсь, что этот пост дал вам некоторые идеи о том, как вы можете зарабатывать деньги как художник. Во всяком случае, я надеюсь, что множество примеров того, как другие художники зарабатывают деньги, вдохновит вас пойти по этому пути и начать зарабатывать на жизнь рисованием!

Нет простого пути к зарабатыванию денег.

Особенно, если вы хотите заниматься любимым делом.

Это требует времени. Вы должны быть очень последовательны и следовать расписанию до костей.

Но как только вы сделаете себе имя и создадите базу поклонников, которым будет не хватать вашей работы, ваш доход никогда не иссякнет.

Как только вы начнете получать большой активный доход, попробуйте постепенно перейти на пассивный доход, чтобы вы могли зарабатывать деньги, не работая активно на клиентов или над проектами.

Правда в том, что вам нужно рисовать, потому что это подпитывает вас и поддерживает вашу страсть. Бывают дни, когда что-то идет не по плану или что-то не получается.

Когда это происходит, вы должны учиться на своих ошибках и продолжать идти вперед.

Кроме того, пожалуйста, не полагайтесь полностью на другую платформу для получения дохода. Instagram или YouTube могут изменить свой алгоритм в любой момент, и вы можете потерять весь источник дохода за секунду.

Пожалуйста, найдите время, чтобы создать простой веб-сайт и создать список адресов электронной почты, чтобы иметь некоторый контроль над своей фан-базой.

Упомянутых ресурсов:

Курсы художников

Я настоятельно рекомендую ознакомиться с курсами Domestika’s , потому что у них есть курсы почти на все, что вы хотите изучить, и они прекрасно структурированы. Он очень хорошо организован, и их веб-сайт работает очень быстро. Их приложение тоже прекрасно. Вы можете скачать классы и смотреть их в автономном режиме, и что самое приятное? Однажды купив курс, вы владеете им навсегда!

 

Книги для художников

Для создания комиксов:

Для рисования:

Для обработки и понимания денег:

А если вам не хватает вдохновения и вы хотите отточить свои творческие способности и зарабатывать деньги с помощью своих творческих навыков, ознакомьтесь с моим бесплатным курсом!

Вам также могут быть интересны следующие сообщения в блоге:

Дайте мне знать, если у вас есть какие-либо вопросы, оставив комментарий ниже, и я буду более чем счастлив помочь!

 

Как заработать пассивный доход как художник: 7 художников поделились

Может ли художник стать миллионером?

Было много творческих людей, которым удалось сделать успешную и прибыльную карьеру в искусстве.И хотя вы, возможно, еще не нацелены зарабатывать миллионы на своей работе, выяснение того, как продавать свое искусство и превращать свои навыки в пассивный доход, может стать отличным способом превратить страсть в прибыль. Возможно, вы даже сможете превратить то, что вы любите делать, в то, чем вы зарабатываете на жизнь.

Как и в случае большинства творческих начинаний, нет никаких гарантий, что вы сможете зарабатывать на жизнь, занимаясь своим искусством. Однако для художников существуют различные способы получения пассивного дохода, в том числе проверенные методы, которые современные художники используют, чтобы диверсифицировать свою прибыль и привлечь больше внимания (и больше знаков доллара) к своей работе.

Если вам просто интересно, как продавать произведения искусства в Интернете, или у вас есть большие и амбициозные цели по заработку и вы не знаете, с чего начать для их достижения, мы поделимся советами художников, которые помогут вам в этом. Продолжайте читать, чтобы узнать о некоторых из самых лучших идей пассивного дохода для художников, в том числе о тех, о которых вы, возможно, никогда не думали раньше.

Твоё искусство — твоя страсть, но может быть, оно также помогает тебе зарабатывать на жизнь?

Что означает пассивный доход для креативщиков?

Вы усердно работаете над созданием потрясающих произведений искусства, что, если бы вы могли брать свои самые любимые произведения и использовать их для получения дохода снова и снова?

Проще говоря, пассивный доход — это деньги, которые вы зарабатываете с минимальными затратами времени и усилий.Для креативщиков это обычно означает брать уже созданное искусство и находить новые способы его продвижения и продажи. Думайте об этом как о творческом эквиваленте владения сдаваемой в аренду недвижимостью, когда ваши основные инвестиции осуществляются авансом, а ваша прибыль медленно и неуклонно растет с течением времени.

Мы думаем, что Кэт Кокилетт, внештатный дизайнер, художник и инструктор Skillshare из Канзас-Сити, выразилась лучше всего, сказав: «Одним из величайших преимуществ пассивного дохода является то, что он освобождает время, позволяя вам сосредоточиться на других направлениях. жизни.Для меня это означает работать дизайнером-фрилансером и путешествовать по миру в поисках творческого вдохновения».

Суть: чем больше пассивного дохода вы можете получать как художник, тем больше свободы у вас будет для изучения своего ремесла, а также для того, чтобы находить время для всего остального, что вам нравится делать. В дополнение к пополнению вашего банковского счета, получение пассивного дохода в качестве художника также помогает вам представить свою работу — и ваше имя — перед более широкой аудиторией. И чем дольше вы это делаете, тем больше потенциальных возможностей вы открываете для будущей потенциальной прибыли.

7 творческих способов заработать деньги как художник (прямо от настоящих художников!)

Вы знаете, почему вы должны, но как художники получают пассивный доход? Это может показаться сложной задачей, но на самом деле у художников есть множество способов получать пассивный доход: от поиска способов продажи произведений искусства в Интернете до монетизации своего опыта с помощью электронных книг и видео.

Если это звучит слишком хорошо, чтобы быть правдой (или, возможно, слишком сложно для начала), вам повезло.Интернет как никогда упростил для художников получение пассивной прибыли от своей работы — действительно, любой, у кого есть навыки и стремление, может это сделать.

Ниже художники делятся своими решениями о том, как зарабатывать деньги в Интернете с помощью своих талантов, с множеством полезных выводов, которые любой творческий человек может использовать, чтобы увеличить доход и высвободить больше времени для занятий любимым делом.

1. Партнер сайта прямой доставки/печати по требованию Партнерство с известными сайтами поможет вам делиться (и продавать) свою работу с людьми по всему миру.

Аманда Крик — фотограф, дизайнер и бизнес-тренер (не говоря уже о инструкторе Skillshare!), которая придумала множество креативных решений для продажи своих работ в Интернете. Среди них: обратитесь в компанию, которая будет заниматься маркетингом и продажами за вас (Аманда рекомендует Society6 и Printful), чтобы увеличить ваши шансы заработать на работе, которую вы создаете.

Этот маршрут имеет несколько больших преимуществ, отмечает Крик.В зависимости от того, с кем вы работаете, вы можете либо заставить сайт продавать ваши работы напрямую — и отправлять вам процент от прибыли, когда они это сделают, — либо вы можете интегрировать их платформу со своим личным веб-сайтом, чтобы устанавливать цены самостоятельно.

В дополнение к репродукциям вы можете использовать веб-сайты прямой доставки и печати по запросу, чтобы продавать множество других предметов с изображением вашей оригинальной работы, включая кружки, декоративные подушки и канцелярские принадлежности.

Pro: У этих компаний огромные существующие подписчики и маркетинговые бюджеты, и то, и другое может означать большие вещи для вашей потенциальной выплаты.

Con: На этих сайтах большая конкуренция, поэтому может пройти некоторое время, прежде чем вас заметят.

2. Создание информативных электронных книг

The Abundant Artist, основанный писателем и консультантом по искусству Кори Хаффом, — это ресурс для художников, которые интересуются, как заработать деньги в Интернете. А для тех, кто спрашивает « что я могу продать как художник? », на сайте есть несколько полезных, разработанных экспертами идей по монетизации ваших навыков.

Одно из лучших решений, которое мы нашли на сайте, — это объединение ваших знаний, опыта и методов в электронные книги, которые затем можно продавать с целью получения пассивной прибыли тем, кто хочет учиться.

Вы можете самостоятельно опубликовать свою работу на Amazon или сделать это самостоятельно через свой веб-сайт. А поскольку ваша книга будет существовать исключительно в формате PDF, вам не нужно беспокоиться о первоначальных затратах на публикацию. (Хотя, в зависимости от вашей специализации, вам может понадобиться нанять копирайтера и/или графического дизайнера, которые помогут вам все это собрать.)

Pro: В зависимости от того, где и как вы продаете свои электронные книги, вы устанавливаете цену , а сохраняете всю прибыль.

Против: Ваши продажи будут зависеть от того, насколько хорошо вы сможете продвигать продукт, что может сделать это не совсем пассивным усилием, по крайней мере, поначалу.

3. Лицензируйте свои разработки на торговые марки Лицензируйте свою работу для брендов, и вы сможете расширить свой охват и получать прибыль от продаж.

Для этого совета мы возвращаемся к Кэт Кокилетт, которая упоминает лицензирование произведений искусства как одну из лучших идей пассивного дохода для художников. Для Кокилетт это означает лицензирование ее проектов для таких брендов, как Urban Outfitters, которые затем могут свободно использовать работу в одежде, домашнем декоре и во всем остальном, что они хотят продать.Когда покупатель покупает предмет с ее изображением, Кокилетт получает гонорары, т.е. процент от прибыли от продажи.

Однако вам не нужно связываться с таким крупным брендом, как Urban Outfitters, чтобы получать некоторый пассивный доход от лицензирования произведений искусства. Подумайте о том, чтобы обратиться к местным компаниям или небольшим онлайн-брендам, с которыми вы связаны в социальных сетях. Как правило, вы можете рассчитывать на фиксированную плату во время подписания контракта, а также на дополнительный доход в виде лицензионных отчислений по мере продажи товаров с вашей работой со стандартной ставкой от 3% до 7% с каждой продажи, в зависимости от условия вы работаете.

Pro: Вы получите возможность увидеть, с какими типами продуктов ваша работа эффективна, и все это без необходимости вкладывать капитал самостоятельно.

Con: Вы не будете иметь окончательного мнения о качестве предметов, для которых используется ваша работа (хотя вы можете получить немного больше контроля с помощью языка контракта).

4. Продажа цифровых загрузок на Etsy

Для иллюстратора Лизы Гланц Etsy стала отличным местом для получения пассивного дохода с помощью своего искусства.

Первый шаг к тому, чтобы заставить это работать на вас, говорит она, — это не выяснить, что вы хотите продать, а кому вы это продаете. «Не стремитесь угодить всем клиентам, совершающим онлайн-покупки, потому что вы не сможете этого сделать, как бы сильно ни старались», — пишет Гланц. «Но скорее стремитесь угодить клиентской базе, которая, по вашему мнению, лучше всего подходит для вашего стиля и типа продуктов, которые вы любите создавать».

Некоторые из вещей, которые вы можете превратить в цифровые загрузки для клиентов Etsy, включают распечатки, шрифты и страницы планировщика с небольшой начальной платой за элемент, который вы загружаете для продажи (в настоящее время это всего 0 долларов США.20 за ресурс). Оттуда вы получите ограничение в 999 загрузок на элемент и 95% от покупной цены, что неплохо, учитывая, что вам нужно выполнить работу по загрузке элемента только один раз.

Pro: Чем больше у вас цифровых загрузок, тем больше вы можете заработать. А с такими небольшими первоначальными затратами легко и доступно увеличить ваши запасы.

Con: Любая загрузка рискует быть пиратской, и ответственность за действия лежит на вас, а не на Etsy, если вы обнаружите, что ваша работа оказалась на торрент-сайте.

5. Начать блог Дизайнер и создатель контента Рино Де Бур показывает, как создать блог WordPress с помощью Elementor Pro.

Существуют различные способы превратить блог артиста в пассивный доход: от продажи рекламного места через такие платформы, как Google Ads, до публикации партнерских ссылок на продукты, которые вам нравятся. Это также фантастическое место для продвижения вашей работы и увеличения трафика на ваш сайт.

По словам Аманды Крик, партнерские ссылки — один из лучших способов монетизации блога, и не так уж сложно настроить свой партнерский статус на таком сайте, как Amazon, хотя вам нужно будет совершать несколько продаж каждый месяц в для того, чтобы сохранить его.

Изучите различные стратегии заработка на своем блоге, извлекая выгоду из того, что работает, и исключая то, что не работает. Пока вы этим занимаетесь, сосредоточьтесь на трафике, так как чем больше людей просматривают ваши ссылки, рекламу и контент, тем больший доход вы сможете получить.

Pro: У вас есть полный творческий контроль над своим блогом, и вы также получаете двойные преимущества, поскольку помимо зарабатывания денег вы вносите свой вклад в свои маркетинговые усилия.

Против: Ведение блога, особенно успешного, — это трудоемкий процесс, и вам придется публиковать новый контент на полурегулярной основе.

6. Создайте и монетизируйте канал YouTube

Есть много художников, которые получают неплохую прибыль через свои каналы на YouTube, в том числе иллюстратор поздравительных открыток Дженнифер МакГуайр и художница Джейн Фонт, обе из которых могут похвастаться внушительной аудиторией, которую они смогли превратить в деньги.

Чтобы начать зарабатывать на YouTube, создайте канал и присоединитесь к Партнерской программе YouTube или разместите свои видео на YouTube Premium. Вам понадобится не менее 1000 подписчиков, прежде чем вы сможете начать зарабатывать деньги, но на платформе огромная аудитория, и при некотором терпении и творческом подходе вы сможете ее достичь.

Что касается типов контента, которым вы делитесь, это полностью зависит от вас. Вы можете загружать пошаговые руководства по своим техникам, советы и хитрости или даже замедленные видеоролики о том, как вы работаете над своим искусством. Зарабатывать на видео на YouTube не так просто, как на Skillshare (подробнее об этом ниже), но это может быть полезным способом диверсифицировать поток пассивного дохода и почувствовать себя более комфортно перед камерой.

Pro: На YouTube два миллиарда подписчиков, и их количество растет.Это множество людей, которые могли бы подключиться к вашим работам и внести свой вклад в монетизацию ваших видео.

Con: Большая популярность также связана с большой конкуренцией. И с более чем 37 миллионами каналов YouTube вам придется потратить время, если вы хотите выделиться.

7. Стать инструктором Skillshare Присоединяйтесь к сообществу инструкторов Skillshare и начните обучать своих навыков других за деньги.

Как я могу получать ежемесячный пассивный доход? Присоединяйтесь к команде Skillshare!

Мы поделились различными способами, которыми инструктор Skillshare может привести к солидной зарплате, и вы также можете просмотреть наш Справочник учителя для получения дополнительной информации. Наши лучшие учителя регулярно зарабатывают более 1000 долларов в месяц, даже те, кто ведет только один класс.

Все сводится к логистике. Создайте курс Skillshare, и оттуда вы обычно будете зарабатывать деньги за минуту просмотра. В качестве бонуса тема полностью на ваше усмотрение.Ваш опыт и интерес к акварели? Дизайн интерьера? Фотография? Как сделать художественные принты? Чем бы вы ни увлекались, вы можете создать для этого класс и поделиться своими мыслями с другими, получая за это пассивный доход.

Pro: Зарабатывайте дополнительные деньги, общаясь и вдохновляя творческих единомышленников, и все это со свободой преподавания по темам по вашему выбору.

Con: Вам может потребоваться некоторое время, чтобы создать аудиторию (но не волнуйтесь — мы будем автоматически уведомлять всех ваших подписчиков каждый раз, когда вы публикуете что-то новое, чтобы они всегда были в курсе).

Получать пассивный доход как художник проще, чем вы думаете! Попробуйте одну или несколько из приведенных выше идей, чтобы увидеть, что работает, и что вы можете превратить в прибыль для вашего нового бренда.

Станьте защитником своего искусства

Креативное руководство по уверенной продаже вашего искусства.

Как заработать деньги художнику в 2022 году

Все мы знаем стереотип.

Вы знаете, стереотип художника. Тот, где художник настолько обременен и сведен с ума своим творческим поиском, что не может поставить еду на свой стол? Голодный художник.

Этот стереотип .

Ну, это неправильно. всегда было ошибкой на . И в ближайшие годы он станет еще более устаревшим, настолько, что следующие поколения спросят: «Почему они называют их голодающими?»

Это не значит, что зарабатывать деньги на своем искусстве несложно. Это. Но то же самое и с попытками зарабатывать на жизнь тем, что мы любим: выполнимо и возможно при определенном упорстве и самоотверженности.

И вот теперь интернет меняет судьбы творческих людей, расширяя их возможности для заработка в сети.От продажи произведений искусства непосредственно на Etsy до получения работ по заказу через Instagram мир постепенно становится устрицей художников. Это требует усилий и упорного труда, но возможности умножаются и продолжают расти.

Но в этом году, в 2022 году, был раскрыт лучший способ заработать деньги в качестве художника в Интернете. Это последовательно, надежно и может быть действительно прибыльным…

Обучайтесь онлайн.

Создайте онлайн-школу, содержащую несколько курсов, которые помогут людям узнать, что вы знаете и умеете.Видео, рабочие тетради, упражнения, сеансы в прямом эфире… все, что нужно, чтобы дать людям достаточную ценность за их деньги. Они осваивают новый навык, вы зарабатываете много денег и расширяете свой личный бренд как эксперт в определенном навыке… это беспроигрышная ситуация.

Хотя это может показаться сложной задачей, это может быть одним из самых прибыльных решений, которые вы принимаете. Ваши первоначальные инвестиции довольно низки, а потенциальная прибыль высока.

Предприниматель Рамит Сетхи, владелец GrowthLab, в настоящее время считает онлайн-обучение наиболее практичным бизнесом в Интернете:

Наши данные в Uscreen также подтверждают это.Средний владелец видеобизнеса Uscreen получает пассивный доход в размере 5700 долларов в месяц, а текущие расходы составляют всего 149 долларов в месяц.

Неплохая прибыль, правда?

Вы можете работать с где угодно , когда хотите и с кем хотите . При этом сохраняя полный творческий контроль над тем, чему вы учите, и освобождая вас для создания большего количества произведений искусства, которые вы хотите создавать, не беспокоясь о том, как вы будете платить за аренду в следующем месяце.

Итак, в этом сообщении блога мы расскажем вам все, что вам нужно знать о том, как начать обучать людей своим навыкам, чтобы вы могли начать зарабатывать много денег на постоянной основе.

Но прежде чем мы это сделаем, нам нужно кое-что прояснить:

Развенчание 3 опасных мифов об обучении искусству

Если хотите, считайте это социальной рекламой для всех артистов:

1. Преподавание предназначено для художников, которые не смогли добиться успеха в мире искусства

Неправильно неправильно неправильно.Неправильно.

Это было общим заблуждением, из-за которого многие художники считают, что прибегать к обучению искусству ради жизни означало бы признать поражение индустрии искусства. Другими словами, это было бы признанием того, что они отстой как артисты. Эта вера создает такую ​​невероятную медвежью услугу, что приводит к тому, что они упускают возможность зарабатывать на жизнь как художник через преподавание.

Очень хорошо, что ученые изучали и писали об этом:  

В основе образа художника-учителя лежит чувствительность к установке «кто не умеет, тот учит».

Ч.Х. Андерсон отвергает представление о том, что преподаватели искусства — это группа, которая не может стать художником, и настаивает на том, что «учитель рисования должен быть компетентен… в технических навыках, необходимых для создания искусства». Она предполагает, что учителя искусства, не занимающиеся производством, подвержены творческому, интеллектуальному, личному и профессиональному застою.

Майкл Д. Дэй
Художник-преподаватель: проблемная модель художественного образования». Журнал эстетического образования 20, вып. 4 (1986)

Теперь вы можете перестать думать, что преподавание искусства признает поражение.Это нехорошо для вас.

2. Никто не будет

вам платить за обучение вашим навыкам

На самом деле вопрос состоит из двух частей:

Q1: Почему люди должны платить за контент, если они могут получить его бесплатно?

A1: Согласно опросу Statista 2017 года, до 40% взрослых старше 18 лет платят за онлайн-видеоконтент. Оказывается, есть 7 конкретных причин, по которым люди будут платить за контент, когда они могут получить его бесплатно.

Q2: Почему люди должны платить вам за образовательный контент?

A2: Если у вас уже есть подписчики (Instagram, Facebook, YouTube, Patreon, электронная почта), это доказательство того, что людям нравится ваш стиль и то, что вы делаете, и ваш процесс. В каком-то смысле их можно считать вашими поклонницами. Если они сами заинтересованы в создании искусства, они, вероятно, будут готовы платить за обучение у одного из своих любимых художников.

Если вы хотите быть более уверенным в маркетинговом спросе на ваши знания и методы обучения, вы можете подтвердить свою онлайн-школу или курс несколькими способами.

3. Вам нужно держать свои художественные способности в секрете, иначе вы потеряете бизнес

Многие художники опасаются, что обмен их творческими процессами и техниками разорит их бизнес. Это верная мысль: вы учите кого-то именно тому, как делать то, что у вас получается лучше всего, и они могли бы делать это лучше вас. Но если у вас уже есть устоявшийся визуальный бренд и стиль, бояться нечего, потому что:

  • Ваша работа будет считаться оригинальной, а чужие работы, которые будут выглядеть точно так же, как ваша, будут считаться… копиями.
  • Умные артисты, которые действительно хотят учиться, воспользуются вашими навыками для создания собственного голоса, и это всегда поощряется.

Это похоже на обучение музыке. Вы можете научить кого-то играть и мастерить одну из ваших конкретных песен, но независимо от того, насколько хорошо они в конечном итоге сыграют ее, она всегда будет считаться кавером на вашу оригинальную песню. Но когда они хорошо выучат вашу песню, они смогут включить то, что они узнали от вас, в свой голос, чтобы создать свою собственную творческую работу.

Реальный пример этого (один из многих) — Мэтти Мо, также известный как «Самый известный художник», который загрузил на YouTube видео, обучающее людей, как воссоздать одну из своих самых известных работ, «Розовую реку». Больше об этом он рассказывает на своей странице в Patreon.

Как начать зарабатывать деньги художнику в 2022 году

Вот ваше руководство, как начать обучать людей своим художественным навыкам онлайн:

1. Найдите свою нишу

Это всегда первое, с чего мы говорим людям.Но поскольку у вас уже есть идея для вашего онлайн-курса (обучения их художественным навыкам), вы уже на полпути. Вторая часть — это сужение вашей ниши и выяснение того, кому подойдет ваш курс.

Или найти свое племя.

Ваше племя — это в основном группа людей, которые захотят записаться в вашу школу. Ваше племя может быть столь же широким, как и отрасль, например, графические дизайнеры. Или он может быть таким же узким, как ваши подписчики в Instagram или список адресов электронной почты.В зависимости от того, что лучше всего соответствует вашему набору навыков.

Знание того, кто ваше племя, сделает…

2. Определите основные художественные навыки для обучения

Вам необходимо сформулировать обещание — основной результат, который, как утверждает ваш онлайн-видеоконтент, поможет вашим ученикам достичь.

Это «обещание» — причина, по которой ваши ученики будут записываться, и стимул, который заставит их продолжать платить за контент, который они могут получить в другом месте. Они знают, что это два или три навыка, которые они получат, если будут придерживаться вашего контента.

Допустим, вы создаете художественную школу для любителей акварели. Вы можете пообещать следующее:

«Стань мастером акварели за 21 день»

или

«Найди свой творческий стиль и голос с помощью акварели»

Вы можете использовать эти результаты, чтобы помочь спланировать свой контент, управлять маркетингом и убедиться, что вы обеспечиваете результаты, которые они ищут.

Если вы не уверены в этом, подумайте о желаниях и потребностях вашего племени.Каков результат, которого они ждут, и как вы можете помочь им получить его?

Хотите узнать обо всем этом подробнее? Ознакомьтесь с новой бизнес-школой Uscreen Video Business School ! Он проведет вас через весь процесс запуска онлайн-видеобизнеса любого рода от начала до конца.

3. Планируйте свои уроки

Когда ваше племя и материалы подготовлены, вы можете приступить к планированию первых уроков, которые собираетесь проводить онлайн.

Как специалист по этой теме, вы должны чувствовать себя как дома. У вас не будет недостатка в информации, которой можно поделиться, и в методах, которыми можно научить. На самом деле, вы должны быть осторожны, чтобы не пытаться втиснуть слишком много в один курс. Независимо от того, как долго вы это делаете, вы должны убедиться, что не перегружаете своих учеников. Вы делаете это, давая им только то, что им нужно, исходя из их уровня опыта. Они новички? Средний? Передовой?

Создав целую онлайн-школу, вы сможете создавать курсы для всех трех уровней и даже больше! Вы даже можете разветвляться, чтобы иметь разные результаты для разных курсов, но убедитесь, что вся школа имеет одну всеобъемлющую тему.

В соответствии с этим вы можете начать планировать курсы, главы, которые составят ваши курсы, и вопросы, которые вы будете освещать в этих главах.

Вы также можете добавить дополнительные материалы к этим урокам. Вы можете включать PDF-файлы, звуковые дорожки, распечатывать листы и все, что, по вашему мнению, добавит уроку глубины.

Теперь важно отметить, что вам не нужно иметь «законченную» школу к моменту запуска.

Преимущество такой школы в том, что вы можете настраивать, добавлять и изменять свой контент на основе отзывов вашего ученика.

Если вы записываете студентов, они смотрят видео и требуют дополнительной информации по определенной теме, вам следует удовлетворить их потребности. Идея в начале состоит в том, чтобы иметь достаточно контента, который, по их мнению, стоит своих денег, но достаточно разнообразный, чтобы они знали, что это не ваш средний курс.

4. Создайте платформу своей школы

Ваш последний шаг – подключить школу к сети.

Для этого вам понадобится онлайн-платформа для обучения.Они помогут вам разместить ваши видео и курсы и сэкономят вам много денег, пытаясь сделать это самостоятельно.

Прежде чем выбрать платформу, нужно задать себе вопрос о доступности. Как и где вы хотите, чтобы ваша школа использовалась?

  • Будет ли это только для браузера?
  • Смогут ли люди получить к нему доступ со своих телефонов и устройств?
  • Смогут ли люди получать доступ через свои телевизоры с видеоприложениями OTT?

В зависимости от школы, которую вы хотите открыть, от вас ожидаются различные уровни доступности.

Еще одна важная проблема, с которой вы столкнетесь при создании школы, — это то, как работают платформы курсов. Многие из них позволяют вам создать только отдельный курс, и вам нужно объединить их вместе, чтобы сделать его похожим на школу.

Но есть способ создать целую школу, в которой ученики смогут беспрепятственно переходить из секции в секцию. Более того, вы можете сделать его доступным на большем количестве устройств и обслуживать своих клиентов там, где они вам нужны.

Uscreen позволяет вам создать инклюзивную онлайн-школу с категориями и отслеживанием успеваемости учащихся, а также имеет несколько довольно крутых тем для веб-сайта.Ознакомьтесь с примерами наших текущих клиентов.

Вы можете узнать больше о нас и о том, что мы предлагаем, нажав здесь.

5. Найдите своих учеников в Интернете

Теперь, когда все настроено, пришло время распространить информацию во всех нужных уголках Интернета, чтобы найти потенциальных учеников для вашей онлайн-школы.

То, как вы рекламируете свою онлайн-академию, зависит от вашей аудитории. Вам нужно будет выбрать стратегии, которые фокусируются на том, на чем сосредоточено их внимание, и заранее добавляют большую ценность.

Вот несколько советов, которые помогут вам начать работу:

Используйте социальные сети: Такие платформы, как Facebook и Instagram, сейчас в значительной степени ориентированы на видео. Вы можете использовать тизеры и трейлеры или контент в маркетинговом стиле, чтобы ежедневно охватывать тысячи людей.

Использование YouTube: Этот видео-гигант также может быть отличным источником трафика для ваших видео и вашего веб-сайта. Вы можете прочитать наше полное руководство о том, как использовать YouTube для продажи своих видео в Интернете, прямо здесь

.

Создайте список рассылки: Электронная почта по-прежнему является способом номер один связаться с потенциальными клиентами.Дайте людям возможность присоединиться к вашей рассылке на всех ваших страницах. Затем предупредите их, когда появятся новые видео и продукты. Вот пошаговое руководство по созданию списка адресов электронной почты с нуля.

Завершая это…

Мы надеемся, что теперь у вас есть более четкое представление о том, как вы можете открыть художественную онлайн-школу в своей творческой нише. И прекрасная возможность, которую они создают для вас как для художника, зарабатывать деньги в Интернете.

Итак, куда вы пойдете дальше? Ну, это зависит от того, как вы себя чувствуете:

  • Если вы все еще не уверены и вам нужно подумать об этом, вы можете просмотреть список наших текущих клиентов, посмотреть, как выглядят их онлайн-школы и видео-сайты, и попытаться представить себя и свой контент на их месте.
  • Если вы настроены на идею, но не думаете, что сможете ее реализовать, загляните в нашу видеошколу бизнеса. Он охватывает все от А до Я о запуске и ведении успешного видеобизнеса и шаг за шагом проведет вас через весь процесс.
  • Если вы очень увлечены этой идеей и хотите начать вчера , вы можете подписаться на 14-дневную пробную версию платформы Uscreen.
  • Если у вас есть какие-либо конкретные вопросы, на которые вы не ответили в этом сообщении блога, просто сообщите нам об этом.Мы всегда рады помочь.

А теперь мы хотим услышать от вас. Что привело вас к поиску того, как открыть онлайн-школу? У вас есть вопросы по поводу открытия школы?

Дайте нам знать в комментариях…

Краткое руководство: Как заработать деньги художнику

Когда у вас есть бизнес-план и вы постоянно развиваете свои навыки, вы можете приступить к созданию своего бренда. Комбинируя различные формы прямого маркетинга и просто публикуя свою работу, вы можете создать свой бренд для мгновенного признания вашей работы и того, что вы можете сделать для своих клиентов.

Этот список огромен, потому что, как только вы начнете, вы найдете бесконечные способы донести свою работу и свое имя до людей, которые в вас нуждаются.

Определите, что представляет собой ваш бренд:   Многие переменные могут влиять на определение вашего бренда. Создавая свой бренд, рисуйте осязаемые аспекты своей работы — рассмотрите свой любимый материал, например, масло или акварель, — которые могут запечатлеться в памяти. Вы также можете создать слоган вроде «Пусть моя работа даст голос вашему воображению», чтобы помочь выразить свой бренд и то, что ваша работа может сделать для ваших клиентов.

Выйдите из своей зоны комфорта, чтобы продать свою работу:   Неважно, насколько вы застенчивы или замкнуты, вам нужно — и, что еще лучше, вы можете — выйти из своей зоны комфорта, чтобы выйти на свою потенциальную аудиторию или рынок. Верьте в свою работу и боритесь с любой инертностью, с которой вы сталкиваетесь, напоминая себе о своих целях. Сосредоточьтесь на позитивном разговоре с самим собой, который включает в себя то, как сильно вы любите создавать произведения искусства и насколько вы верите в каждое из них. В то же время важно отделить себя от самого искусства; Это означает, что вы не можете принимать любое неприятие в основе своего существования.Хотя вы любите свое искусство, оно просто не всегда то, что нужно потенциальным клиентам в данный момент.

Показывайте свои работы везде, где можете:   Спросите всех, от владельца местной кофейни до всех в престижном районе галереи, можете ли вы показать свое искусство. Даже если ничего не произойдет, если это произойдет сразу, им может понадобиться кто-то на место артиста в какой-то момент, и они могут помнить о вас. Пока вы спрашиваете вежливо и профессионально, вы не ошибетесь.

Возьмите с собой бизнес-автомобили, куда бы вы ни отправились:   Всегда носите с собой визитные карточки — сделанные вручную или с вашим графическим дизайном для лучшего запоминающегося эффекта — с вашей контактной информацией, включая веб-сайт вашего артиста, и будьте готовы выдать их, когда встретите возможность.

Разработка электрического лифта Презентация:   Иногда у вас есть несколько минут — и только несколько минут — чтобы поговорить с интересным потенциальным клиентом, таким как владелец вашей любимой галереи или известный местный коллекционер произведений искусства. Подготовьте быстрый сценарий, также известный как презентация в лифте, который позволяет кому-то узнать основы вашей художественной работы, работу, которую вы уже сделали для клиентов, как ваша работа помогает другим, и любые другие детали моментального снимка, которые, по вашему мнению, резюмируют вас. в сложившейся ситуации. Суть в том, чтобы привлечь их внимание, чтобы вы могли вручить им визитную карточку и назначить встречу, так что ищите важную информацию.

Создайте и поддерживайте сильное присутствие в социальных сетях:   Независимо от того, сосредоточены ли вы на Instagram, Pinterest, Twitter, LinkedIn, Facebook, Tumblr, YouTube или на всем вышеперечисленном, создавайте и продвигайте свое присутствие в социальных сетях. Даже если вы никогда не были особенно активны в социальных сетях, это важный инструмент для начинающих художников-фрилансеров. Делайте регулярные публикации — ежедневно, еженедельно или делайте крупные объявления — на выбранных вами платформах, чтобы постоянно привлекать лояльных подписчиков. Не забывайте следить за коллегами-художниками, известными художниками и галереями, а также присоединяйтесь к группам и участвуйте в любых форумах.Положительно комментируйте работы других художников, когда это возможно, и отвечайте — даже если только в форме «лайка» — на объявления от галерей, музеев, коллекционеров произведений искусства, кафе, артхаусных кинотеатров, театров, местных органов власти, связанных с искусством. , концертные площадки и любые другие важные для вас места в художественном сообществе, где вы хотели бы наладить профессиональные отношения. Ниже приведены несколько наиболее эффективных стратегий для получения максимальной отдачи от нескольких ключевых социальных веб-сайтов:

Pinterest:   Pinterest — это платформа для социальных сетей с высокой наглядностью, что делает ее идеальной для художников-фрилансеров, которые хотят заявить о себе.Настройте свой профиль, предоставив информацию о себе и своих работах, а также ссылку на свой собственный веб-сайт. Делясь своими работами и изображениями, которые вас вдохновляют, а также подписываясь на доски объявлений других художников и любителей искусства и просто ставя лайки, вы можете создать уникальную аудиторию, которая с удовольствием поделится вашими работами на своих досках.

Instagram:   Подобно Pinterest, Instagram использует изображения для создания и укрепления связей пользователей. Instagram действительно создает среду, которая устраняет любые разрывы между относительно тихим, но визуальным Pinterest и более вербальными платформами, такими как Facebook и Twitter.Создавайте регулярные публикации с ежедневными набросками, чтобы информировать подписчиков о вашей сильной трудовой этике, и в качестве визуального рабочего журнала, чтобы показать прогресс и вдохновение.

Facebook и Twitter:   Хотя у каждого из этих гигантов социальных сетей есть собственная уникальная платформа, с их помощью вы можете охватить широкую аудиторию. Хотя они не так в первую очередь визуальны, как Instagram и Pinterest, потенциальный охват огромен. С помощью Facebook вы можете регулярно публиковать новые работы для друзей, семьи, коллег-художников и других подписчиков.В Твиттере вы можете время от времени публиковать флеш-аукцион, давая подписчикам возможность делать ставки на свои любимые произведения. Еще один вариант Твиттера — проводить еженедельные арт-чаты на ваши любимые темы.

LinkedIn:   Не отказывайтесь от использования LinkedIn только потому, что он больше напоминает корпоративный бизнес. Потребность в творчестве художников переходит границы. Подумайте обо всех произведениях искусства, висящих в вестибюлях офисов, залах ожидания в больницах и вообще о любых других местах, которые вы можете себе представить, и вы поймете, что стоит учитывать, что ваш талант может понадобиться в самых неожиданных для вас местах.

Создайте список рассылки для электронной и обычной почты:   Списки рассылки — отличный способ связаться с людьми, которые посещают ваши показы или выставки лично или через Интернет. Вы, вероятно, посещали художественную выставку или концерт, где художник попросил вас указать свое имя, адрес электронной почты и физический адрес. Сделайте то же самое, чтобы вы могли обмениваться электронной почтой и традиционными почтовыми объявлениями; оба из них особенно полезны для гостей, которые не участвуют в социальных сетях. Кроме того, обязательно создайте список рассылки по электронной почте на сайте вашего исполнителя.В качестве бонуса для подписчиков традиционной почты вы можете время от времени рассылать личные открытки по особым случаям, таким как годовщина их бизнеса или поздравление с предстоящей собственной выставкой.

Предлагайте учебные пособия:   Свяжитесь с местным отделом парков и зон отдыха, чтобы обучать местных художников, или создайте собственный канал на YouTube, чтобы еженедельно давать уроки по различным техникам. В каждой среде у вас есть возможность поделиться своим искусством и индивидуальностью с потенциальными клиентами.Делитесь информацией о очных занятиях и новых видеороликах YouTube на своих веб-сайтах в социальных сетях и в своем блоге.

Создайте блог и поддерживайте его:   Ведение блога — это важный способ обратиться к вашей аудитории за счет сочетания значимого контента и целенаправленной стратегии SEO. Дайте советы по технике, обзоры новых художественных принадлежностей, статьи о новых выставках галереи, интервью с местными художниками или размышления о работе внештатным художником. Все, что является аутентичным и информативным, дает вам возможность общаться с писателями.Добавление раздела комментариев в конце каждого поста — отличный способ привлечь старых и новых читателей. Приготовьтесь отвечать на вопросы и обмениваться приятными беседами на тему искусства. Вы также можете добавить видеосегменты или влоги, чтобы дополнить письменный контент визуальными элементами. Не забудьте добавить изображения своих работ или другие соответствующие изображения, которые поддерживают вашу тему.

Оформите информационный бюллетень:   Информационный бюллетень дает вам возможность через регулярные промежутки времени делиться новостями о ваших собственных работах или о вашем местном художественном сообществе.Используйте Microsoft Publisher или другое настольное издательство, чтобы разработать базовый макет и добавить изображения своих работ. Если вы не знакомы с настольными издательскими системами, это хорошая возможность пройти дополнительное обучение, чтобы продолжить развивать свою базу навыков. Возьмите интервью у местных художников о предстоящих выставках, а также у владельцев галерей и меценатов. Вы можете распространять печатные копии своего информационного бюллетеня по почте в США, лично владельцам местного бизнеса, в виде ссылок в сообщениях в социальных сетях или по электронной почте своим подписчикам.

Создание электронных книг:   Вы можете поделиться информацией о своем подходе к искусству, дать учебник по определенной технике или создать защищенную авторским правом онлайн-книгу для журнального столика, чтобы поделиться своей работой в составном формате. В любом случае дополнительная экспозиция, которую обеспечивает электронная книга, может служить еще одним маркетинговым инструментом. Предложите свои первые несколько выпусков бесплатно подписчикам электронной почты, посетителям вашего веб-сайта и подписчикам в социальных сетях.

Участвуйте в художественных форумах и дискуссионных группах:   Если на вашем любимом веб-сайте есть дискуссионная группа или форум сообщества, присоединяйтесь к обсуждениям, которые вам интересны.Вы также можете создать профиль на большинстве форумов, который ссылается на веб-сайт вашего артиста и адреса в социальных сетях, чтобы они могли следить за вашим онлайн-портфолио и блогом.

Зарегистрируйтесь на досках объявлений:   Хотя это может показаться маловероятным, вы никогда не знаете, когда кому-то нужна внештатная консультация по искусству для крупного художественного проекта, и вы чувствуете, что Indeed.com или CareerBuilder.com — лучшие места для поиска кандидатов. Создайте профиль, отправьте свое резюме и запросите уведомления о вакансиях для соответствующих вакансий на некоторых из лучших досок объявлений о вакансиях, чтобы и дальше размещать свое имя там.Вы никогда не знаете, когда какой-нибудь популярный проект попадет в ваш утренний дайджест электронной почты.

Волонтер:   Выделите немного времени, чтобы внести свой вклад в развитие вашего сообщества. Хотя было бы здорово поработать волонтером в качестве гида в местном музее или помочь создать новую музейную экспозицию, не ограничивайте себя. Вы никогда не знаете, кого вы встретите, работая в местной продовольственной кладовой или преподавая уроки рисования для пожилых людей в местном учреждении для престарелых. По крайней мере, это отличная возможность отойти от своей студии, чтобы освежить свои мысли, пообщаться с миром и предложить частичку себя своему сообществу.

Напишите пресс-релиз:   Если вы получите одно или два места в местной галерее, чтобы повесить свои работы, или если вы выиграете собственную выставку, сообщите всем об этом. Напишите простой пресс-релиз, который содержит все детали, чтобы охватить более широкую аудиторию в общей читательской аудитории газеты, выходящей за пределы вашей существующей сети.

Подать заявку на участие в ярмарках округа и штата и местных фестивалях:   На большинстве местных ярмарок и фестивалей есть выставочные центры или небольшие галереи, в которых представлены местные и региональные художники.

Сеть:   С любым из упомянутых советов или в любое время, когда у вас есть возможность, оцените температуру ситуации, чтобы увидеть, подходит ли вам какая-то изящная сеть.

Создайте сильное сообщество с коллегами-художниками:   Как и создание сети, создание активного сообщества с коллегами-художниками может помочь вам найти новые возможности для творческих проектов. Однако, что более важно; фриланс может стать одиноким и заставить вас чувствовать себя изолированным. Общение с другими творческими людьми, которые прошли или проходят через это, может помочь вам почувствовать себя лучше в своих усилиях.

Запустите подкаст:   Конечно, это звуковая среда, но вы все равно можете связаться со своей визуально ориентированной аудиторией. Вы можете дать полезные советы о конкретных методах или поделиться своими мыслями о подготовке к выставке.

Посещайте мастер-классы художников:   Изучайте новую технику и встречайтесь с коллегами-художниками на этих семинарах.

Отправьте свою работу для общественных проектов:   Иногда местным сайтам требуется новое произведение искусства, чтобы запустить инициативу или заполнить пространство в общественном здании.Следите за местными новостями, чтобы сканировать запросы на подачу материалов для этих конкретных проектов.

Разработка общественных художественных мероприятий и других проектов с другими художниками:   Объедините усилия с другими местными художниками или с художниками из других сообществ, если вы можете разработать логистику для создания чего-то особенного, чтобы подать заявку на крупномасштабные фрески или другие проекты.

Подать заявку на получение гранта:   Многие сообщества и некоммерческие организации предлагают гранты для художников, которые решают конкретную проблему, уникальную для организации или сообщества.

Участие в конкурсах:   Простой онлайн-поиск по запросу «конкурсы для художников» выдаст множество регулярных или разовых конкурсов, в которых вы можете принять участие. Призы могут быть наличными, художественными принадлежностями, картами eGift или возможностью показать свою работу.

Предложите свои художественные услуги на безвозмездной основе:   Время от времени вы можете браться за какой-нибудь проект просто ради удовольствия или чтобы помочь кому-то из вашего сообщества. Не помешает попросить похвалы за вашу работу, когда кто-нибудь спросит о ней.

Получить комиссионные:   Если у вас есть действительно отличная идея, которая, по вашему мнению, может понравиться местному владельцу бизнеса, напишите предложение о комиссионных. Существуют также веб-сайты, которые могут помочь вам связаться с клиентами, которые ищут произведения искусства в различных стилях.

Краудфандинг для вашего бренда и конкретных проектов:   Patreon – это ведущий веб-сайт для краудфандинга художников. Свяжитесь со своей аудиторией и всеми связями, которые вы установили, и дайте им знать, что вы стремитесь стать работающим художником-фрилансером, и любое пожертвование, которое они могут сделать, помогает.Дополнительные веб-сайты для краудфандинга включают Kickstarter, Indiegogo, GoFundMe и Crowdfunding. Создайте страницу, которая показывает потенциальным покровителям или донорам, чем вы занимаетесь, создав объясняющее видео и предоставив ссылки на свое онлайн-портфолио и веб-сайты социальных сетей. Вы можете искать спонсоров для своего общего бренда, охватывающего всю вашу работу, или вы можете создавать специальные краудфандинговые кампании для конкретных проектов, требующих дополнительного финансирования.

Сфотографируйте свое произведение искусства:   Если вы хотите создать компактное портативное портфолио или распечатать свои работы, чтобы поделиться ими, поработать с профессиональным фотографом или сделать собственные профессиональные изображения критических работ.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован.